本书为AP艺术史官方推荐教材。据哥伦比亚大学的“开放课程大纲”项目提取全球大学课程大纲进行数据分析，本书作为参考书目出现1745次。作者玛丽莲·斯托克斯塔德为艺术史学者、教育家、策展人，曾任美国“高校艺术协会”主席、国际中世纪艺术中心主席，为斯潘塞艺术博物馆创始馆长，荣获美国女性核心委员会终身成就奖，《时代》杂志将她评为大学受欢迎的100位女作家之一。
2.本次为中文版足本首次引进，朱青生、徐冰、易英、汪民安等学者推荐。一书在手，可了解全球艺术史概貌。
本书重达9斤，全彩大16开，1200多页，200多万字，共计1400多幅高清图片来自全球近300座博物馆、美术馆、图书馆、研究机构，囊括6大洲、7万年古今艺术。内容包含早期人类艺术实践，21世纪的当代艺术作品，以及传统艺术史鲜少涉足的亚洲、非洲、大洋洲、拉丁美洲，被忽略的女性艺术家等，拓展了时间、地理、性别的边界，丰富了艺术史的内涵。
3.面向21世纪的艺术史，本书打破传统艺术史“以西方为中心”“以男性为中心”的传统。
与诸多艺术史的不同之处在于，本书自写作之初就带着全球化与女性主义的格局。《艺术史》首次出版于1995年，彼时全球化进程加速，世界文化多元发展，第三波女性主义运动兴起，艺术史作为文化和文明构成的重要部分，记录着人类精神和思想的发展历程，作者充分吸收几代学者的研究成果，结合时代新精神写就本书，以回应21世纪艺术史界前沿面临的新趋势。
4.本书可读性强，是一部案头艺术工具书与家庭美育书，帮助读者打开艺术世界的大门。
作者玛丽莲兼具教育家与策展人的经历，使其视野广阔，并擅长将纷繁的艺术史知识化繁为简，用深入浅出的方式讲解给艺术类爱好者和入门读者，《艺术史》一经问世，便成为世界人文艺术通识教育的写作标杆。本书编写阶段博采众长，前后5版广泛征集近300名杰出艺术史学者与教育工作者的研究与建议，内文6大模块贯穿全书，并附有阅读说明、词汇表、初学者必知术语，更适合当下读者的阅读与学习需求，是一部案头艺术工具书与家庭美育书。
5.《艺术史》装帧精美，堪称一件艺术收藏品，适合典藏与礼赠。
玛丽莲《艺术史》采用细腻质感布面精装、高档PVC防尘护封、特制烫金书盒，内文全力还原艺术作品色彩，对1400余幅珍贵图片进行专业调色，显色细腻，高清印刷，作品细节纤毫毕现。大16开，全书可180度平摊方便翻阅欣赏。本书将带您沉浸式漫游全球艺术圣地，欣赏精美的艺术作品，了解艺术发展历程与学术前沿成果。
《艺术史》是一部立足于全球文明视野的巨著，本次为中文版足本首次引进，朱青生、徐冰、易英、汪民安等学者推荐。本书重达9斤，全彩大16开，1200多页，200多万字，装帧精美（细腻质感布面精装、高档PVC防尘护封、特制烫金书盒），适合收藏与礼赠。全书共计1400多幅高清图片，来自全球近300座博物馆、美术馆、图书馆、研究机构。《艺术史》囊括6大洲、7万年的古今艺术，内容包含早期人类艺术实践，21世纪的当代艺术作品，以及传统艺术史鲜少涉足的亚洲、非洲、大洋洲、拉丁美洲，被忽略的女性艺术家等，拓展了时间、地理、性别的边界，丰富了艺术史的内涵。本书将带您沉浸式漫游全球艺术圣地，欣赏精美的艺术作品，了解艺术发展历程与学术前沿成果。
本书为AP艺术史官方推荐教材，是面向21世纪的艺术史。编写阶段博采众长，前后5版广泛征集近300名杰出艺术史学者与教育工作者的研究与建议，6大模块贯穿全书，并附有阅读说明、词汇表、初学者必知术语，作为案头艺术工具书与家庭美育书，更适合当下读者的阅读与学习需求。一书在手，可了解全球艺术史概貌。
2古代近东艺术27
3古埃及艺术49
4古爱琴海艺术81
5古希腊艺术101
6伊特鲁里亚与罗马艺术157
7犹太与早期基督教艺术215
8拜占庭艺术233
9伊斯兰艺术264
10公元1200年以前的南亚与东南亚艺术295
11公元1279年以前的中国与朝鲜半岛艺术331
12公元1333年以前的日本艺术361
13公元1300年以前的美洲艺术383
14早期非洲艺术409
15中世纪早期的欧洲艺术429
16罗马风艺术459
1712世纪至13世纪的哥特艺术495
1814世纪的欧洲艺术531
1915世纪的北欧艺术563
2015世纪意大利的文艺复兴艺术595
2116世纪的意大利艺术633
2216世纪北欧与伊比利亚半岛的艺术679
2317世纪的欧洲艺术713
24公元1200年以后的南亚与东南亚艺术771
25公元1279年以后的中国与朝鲜艺术793
26公元1333年以后的日本艺术815
27公元1300年以后的美洲艺术837
28太平洋地区艺术861
29现代非洲艺术881
3018世纪至19世纪早期欧洲与北美洲的艺术905
3119世纪中晚期欧洲与美国的艺术963
3220世纪上半叶欧洲与美洲的现代艺术1017
33公元1950年以来的国际舞台1083
通过对艺术通史的写作，艺术史学家将自己的学养、观点和立场，向世界做出陈述和描绘，并且试图将背后的逻辑关系展现给读者，尤其是年轻的学生。这是一项艰苦的、有价值的工作，它需要长期的反省和实践，以及持续的修正和深化，本书中文版的出版，在中国是一次具有重大意义的开拓。
——朱青生（北京大学教授，上海外国语大学世界艺术史研究所所长）
玛丽莲·斯托克斯塔德与迈克尔·柯思伦的《艺术史》具有广阔的视野，他们目光深邃，思想深刻，对艺术史的全面分析把握了艺术的本质，阐述了艺术生成的条件。这是一本承前启后、探索创新的优秀的艺术史读本。
——易英（中央美术学院教授，《世界美术》主编）
我曾看到过此书的英文版本，很高兴它将有中译本。世界上有众多艺术史教科书，本书从学习者易理解和掌握的立场出发，用全新的方法和结构对内容做出梳理，并补足了艺术史学科某些盲点。我想为读者补充一句话：了解艺术史知识是重要的，但更重要的是要能从这些知识中出来，去抓住艺术本身。
——徐冰（著名艺术家、中央美术学院教授）
我心目中一部优秀的艺术通史应拥有三个特征：第一，它需要覆盖最全面的领域，是一部真正意义上的全球艺术史；第二，它能够容纳最新的研究成果，为初学者描绘出前沿的基本地形图；第三，它既可说明艺术史作为一个学科的规范基础，也强调其边界仍在不断地重塑。眼下这部《艺术史》就是这样一本书。无论作为艺术史教师，还是作为美学研究者，我都会毫无保留地推荐它。
——沈语冰（艺术史和美学学者，复旦大学特聘教授）
本书是一部引人入胜的全球艺术史，每个人都会在其中找到令人愉悦的知识和美妙的图像。
——汪民安（清华大学人文学院教授）
本书内容丰富、视角宽广，将视觉艺术上的重点案例嵌入历史、社会和地理背景之中，是一部引人入胜的通识类艺术史读物。
——邵亦杨（中央美术学院艺术史论教授）
