【推荐语】
电影领域出版物经典之作，全球电影学院教材常青树
【作者】
亚历山大?麦肯德里克投身影业二十余载，曾担任《成功的滋味》、原版《贼博士》等经典影片的编剧、故事板编辑或导演。此后，他反出好莱坞，加入了美国要求**严格、影响力**大的电影学院之一的加利福尼亚艺术学院，在系主任的职位上开启了新的职业旅途。他对电影制作的全身心投入，以及他独特的教学风格——大量的笔记、精心绘制的故事板和包含克尔凯郭尔、亚里士多德和其他经典节选的讲义，都成了学生进步的强大动力。然而，麦肯德里克课程的核心依然是那个看似简单的目标：向电影制作人传授架构和编写故事的技巧，并用电影媒介特有的工具把故事有效地呈现出来。
【内容】
本书作者亚历山大?麦肯德里克（Alexander Mackendrick）投身影业二十余载，曾担任《成功的滋味》、原版《贼博士》等经典影片的编剧、故事板编辑和导演。此后，他淡出好莱坞，加入了美国要求**严格、影响力**大的电影学院之一——???美国加利福尼亚艺术学院，在系主任的职位上开启了新的职业旅途。他对电影制作的全身心投入，以及他独特的教学风格——大量的笔记、精心绘制的故事板和包含克尔凯郭尔、亚里士多德和其他经典节选的讲义，都成了学生进步的强大动力。然而，麦肯德里克课程的核心依然是那个看似简单的目标：向电影制作人传授架构和编写故事的技巧，并用电影媒介特有的工具把故事有效地呈现出来。 此书将那些为麦肯德里克奠定了教学口碑的材料结集成册，成为一部审视电影导演技巧的宝贵著作，为业内人士和学生提供了一种新的电影制作方法论，尽管富有挑战，却清晰明了，令人耳目一新。本书精心配图，并且援引了大量来自《西北偏北》、《公民凯恩》和《历劫佳人》等经典影片的实例，其精细讲究的教学内容将会给新一代的电影制作人带来更多启发。 作为全球电影学院教材中的常青树，本书在电影领域出版物中是独树一帜的。对于我们这些普通观众来说，这本书也将帮助我们成为思维更敏捷、更富有理解力的观影人。假设有更多的人将本书内容铭记于心，也能够让我们的整体电影行业水平有所提升。
【目录】
第 一部分 戏剧结构
第 1 章 电影的语前语言 ................................... 2
第 2 章 故事是什么 ........................................ 7
第3 章 背景交代 ......................................... 18
第4 章 现代主义思潮 ................................... 23
第5 章 获得创意的技巧 ................................. 31
第6 章 编剧墙上的警句 ................................. 35
第7 章 编剧练习 ......................................... 38
第8 章 什么时候不宜写分镜头本 ..................... 56
第9 章 很久很久以前 ................................... 64
第 10 章 活动与动作的区别 ............................ 72
第 11 章 戏剧反讽 ....................................... 77
第 12 章 重温威廉 阿契尔 ............................ 81
第 13 章 可信性与“怀疑的自愿搁置” ............. 93
第 14 章 《成功的滋味》的结构集中性和从属情节
.................................................. 98
第 15 章 对白剪辑 ..................................... 140
第 16 章 案例练习：所罗门王的故事 .............. 144
第 17 章 导演和演员 ................................... 157
第 二部分 电影语法
第 18 章 想象中无所不在的隐身见证人 ........... 172
第 19 章 如何做到主次有别 .......................... 175
第 20 章 虚构空间 ..................................... 178
第 21 章 压缩银幕时间 ................................ 182
第 22 章 绘画课 ........................................ 189
第 23 章 视点 ........................................... 192
第 24 章 轴线 ........................................... 203
第 25 章 镜头之间的关系 ............................. 219
第 26 章 实际拍摄 ..................................... 225
第 27 章 摄影机的运动 ................................ 238
第 28 章 《公民凯恩》 ................................ 245
后记 ......................................................... 253
本书英文版编辑简介 ..................................... 255
第 1 章 电影的语前语言 ................................... 2
第 2 章 故事是什么 ........................................ 7
第3 章 背景交代 ......................................... 18
第4 章 现代主义思潮 ................................... 23
第5 章 获得创意的技巧 ................................. 31
第6 章 编剧墙上的警句 ................................. 35
第7 章 编剧练习 ......................................... 38
第8 章 什么时候不宜写分镜头本 ..................... 56
第9 章 很久很久以前 ................................... 64
第 10 章 活动与动作的区别 ............................ 72
第 11 章 戏剧反讽 ....................................... 77
第 12 章 重温威廉 阿契尔 ............................ 81
第 13 章 可信性与“怀疑的自愿搁置” ............. 93
第 14 章 《成功的滋味》的结构集中性和从属情节
.................................................. 98
第 15 章 对白剪辑 ..................................... 140
第 16 章 案例练习：所罗门王的故事 .............. 144
第 17 章 导演和演员 ................................... 157
第 二部分 电影语法
第 18 章 想象中无所不在的隐身见证人 ........... 172
第 19 章 如何做到主次有别 .......................... 175
第 20 章 虚构空间 ..................................... 178
第 21 章 压缩银幕时间 ................................ 182
第 22 章 绘画课 ........................................ 189
第 23 章 视点 ........................................... 192
第 24 章 轴线 ........................................... 203
第 25 章 镜头之间的关系 ............................. 219
第 26 章 实际拍摄 ..................................... 225
第 27 章 摄影机的运动 ................................ 238
第 28 章 《公民凯恩》 ................................ 245
后记 ......................................................... 253
本书英文版编辑简介 ..................................... 255
