对作者的推荐：
他的开始像脱口而出，他有空中抓物的能力。在另一条线路，在常人之外。在飘忽中他像有五只手按住了斑斓的蝴蝶。他就那样开始，也是叙述，在色彩中他有种清醒。就那样坚定地说下去，像扎染的丝绸给人些惊奇。
——邹静之（著名诗人，剧作家）
20世纪90年代滥觞的（来源于翻译诗歌的）所谓“叙事性”手法，马永波是重要的源头之一。而这一点恰恰被评论界忽略了。
——周伦佑（诗人，评论家）
马永波总是试图在诗歌中追求一种不可能的使命：传播某种不能言传的东西，解释某种无法解释的存在。他的“伪叙述”理论在很大程度上改变了九十年代汉语诗歌写作的构成与特征，具有重要的诗学价值。他在语言方面的非凡才能及对事物的敏锐洞察力，使他成为当下诗歌写作中卓而不群的诗人。
——徐志伟（批评家，文学博士，博士生导师）【书摘与插画】
【作者简介】
马永波，1964年生，著名学者，诗人，翻译家，文艺学博士后，英美后现代主义诗歌的主要译介者和研究者，出版原创及翻译著作60余部，现任教于南京理工大学诗学研究中心，学术方向：中西现代诗学、后现代文艺思潮、生态批评。
主要著译有:
《九叶诗派与西方现代主义》（东方出版中心，2010年）
《荒凉的白纸》（散文集，北京工业大学出版社，2012年）
《树篱上的雪》（随笔集，商务印书馆，2013年）
《我可以触摸的事物：史蒂文斯诗文录》（商务印书馆，2015年）
《1940年后的美国诗歌》（北师大出版社，1999年）
《1970年后的美国诗歌》（北师大出版社，2000年）
【内容简介】
此书的主要内容是二十世纪西方著名诗人谈论绘画艺术，由作者从各著作中挑选了二十篇，翻译汇编而成。文章的内容有致敬、回忆录、逸事、长篇演说、研究论文等，这些诗人、文学家同时也是业余画家和艺术评论家，对美术有所造诣，他们以不同的视角成了多声部的对话。例如奥登论凡高、叶芝论拉斐尔前派、劳伦斯论塞尚等画家、威廉姆斯论马蒂斯等等，都很吸引人；另外，还有一些涉及绘画与诗歌之间关系的话题，例如斯蒂文斯论“绘画与诗歌的关系”、奈莫洛夫论“诗歌与绘画兼及音乐”、斯彭德论“作为作家的画家”、汤姆林森论“作为画家的诗人”，等等这些可以说是穿越和联系两大艺术门类的“比较评论”。
【目录】
灾难中的宁静黄昏——论凡·高 奥登
论诗歌与绘画，兼及对音乐的一点思考 霍华德·奈莫洛夫
艺术与思想 威廉·巴特勒·叶芝
巴尔蒂斯 盖伊·达文波特
宏大目标与费尔南·莱热 肯尼斯·雷克斯罗斯
诗歌与绘画的关系 华莱士·斯蒂文斯
旋涡主义 埃兹拉·庞德
尊重事物本身 约翰·阿什贝利
作为作家的画家 斯蒂芬·斯彭德
作为画家的诗人 查尔斯·汤姆林森
“罗丹”的碎片 理查·霍华德
劳伦斯论绘画 D．Ｈ．劳伦斯
珍妮·弗里林彻的绘画 詹姆斯·斯凯勒
对马蒂斯“蓝色裸体”的描述及以美国气质绘画 威廉·卡洛斯·威廉姆斯
穿过铁轨去往霍珀的世界 马克·斯特兰德
风景帝国 约翰·霍兰德
反对抽象表现主义 兰当·贾雷尔
杰克逊·波洛克 弗兰克·奥哈拉
关于柯罗的笔记 詹姆斯·梅里尔
