重磅推荐
【编辑推荐】

这是一场全民大猜想,

实际上也是一场社会大变革:

人工智能如何引发未来的工作

互联网世界的未来是什么;

电影娱乐如何成为“营销为王”与“内容为王”的一场搏斗;

现在的繁荣是不是真的繁荣,

现在的潮流还能持续多久?


【内容简介】

《未来大猜想》探究社会生活将会被什么因素或技术而影响,这不仅关系到我们现在的生活,也必将对未来的世界产生深远的影响。

《未来大猜想》从工作、财富、技术变革、影视娱乐四个层面进行深入,多篇系列文章从多角度回溯历史、推敲未来。世界总是在进步,经济必将繁荣、行业也会更迭,而人心与欲望始终在反复上演。


【作者简介】

《博客天下》杂志社:《博客天下》是一本综合性新闻类双周刊,创立于2008年10月15日,由宁夏日报报业集团主管;现已成为一本主流的新闻时政大刊,位居同类刊物前三位。它致力于生产有格调的新闻,追求未受污染的中文写作,注重在事实之外附加见识、品位和判断力,是一本既重视新闻报道,又重视文化和生活品位的杂志。


【目录】

*章  消失的工作

机器与人的战争

未来机器人眼中的人类,就像现在人类眼中的动物

马斯克资助的 AI 安全项目正在做什么?

限制超级人工智能,需要中国参与

第二章  暴富之日

暴风刮进百亿之后,一个男人在想什么

本溪,一个国家的牛市样本

同康村因股暴富之后

第三章  中国互联网5000天后会发生什么?

凯文·凯利:中国互联网教父2.0

隔绝越来越难, 界限不会消失

张树新: 世界之初, 我想过所有事

张朝阳:除了作秀,还做什么?

雷军:互联网硬件好比繁盛的浮萍

王小川:前锋存活于丛林

张向东: 信息革命并非利益集团决定

第四章  50亿票房猜想

50亿票房的巨片在哪里

IP元年的四个影业财富传奇

丁晟:玩命的导演,孤独的剪辑者

爱奇艺影业:我们开拓了网络大电影这个第二战场

大盛国际:尽早瞄上 95 后

乌尔善:商业电影能出“公共神话”

陈辉:请高抬贵手!“鬼片”不易

和力辰光:倒逼中国电影标准化

微影时代:重度社交网络观察者

讲武生:总得有人给文艺片吹一曲《百鸟朝凤》

梁巍:聚销成塔

安乐影业张晗:重拍成就了《捉妖记》的票房奇迹


【免费在线读】

30亿是内地票房就可以够得到的,50亿的成绩则需要进军全世界。

文/林盈盈

侯跃文:看这张:电影明星!

黄宏:电视明星!

侯跃文:哎,不行啊!

黄宏:现在哪有时间看电影?都在家看电视!不管演得多差,先混个脸熟!

这是1994年春节联欢晚会上的小品,当时电视机前的人们听到这样的台词,会心一笑。

这对中国电影人来说可能是苦涩一笑,这位调笑电影业的小品明星后来一度成为一家电影厂厂长。

时隔多年之后,豆瓣和知乎上的中国青年是这样追忆1994年的,有着无数经典影片的1994年:美国有《阿甘正传》《狮子王》《生死时速》《真实的谎言》《这个杀手不太冷》,在尚未回归的香港有《东邪西毒》《国产凌凌漆》《大话西游》《重庆森林》,内地也有《阳光灿烂的日子》。

《真实的谎言》要到1995年的暑期档才能横扫中国的影院和中国人的影碟机,那时的中国电影业也许无法想象一个每年400亿票房的庞大产业,今天的典型电影观众,那时可能还在初中、小学、幼儿园、襁褓中,或者尚未出生。

今天的中国电影业迎来了一个数据被不断刷新的年代,根据影视大数据公司艺恩咨询的统计,2015年中国电影总票房达到了440.69亿元,占全球总票房17.8%的市场份额。

这是中国电影票房历史上首次突破400亿元大关,比2014年的总票房增长了48.7%。自从2011年以来,中国电影总票房一直都以30%以上的速度增长。

2010年,中国电影用了9年时间突破了100亿总票房;又用之后的3年达到了200亿。从2014年的近300亿到2015年的突破400亿,中国电影只用了1年。

和票房快速增长同步的还有观影人口的增加和观影习惯的形成。据艺恩统计,截至2015年12月31日,2015年全年城市影院票房观影人次为12.61亿,同比增长51.19%。2015年,全国影院新增银幕8230块,平均每天增加22.5块,银幕总数达32794块。

一个住宅项目是否便利的若干判断标准当中,就包括了附近商业设施的影院是否便利,设施条件的好坏。

电影业也把手伸向三四线城市和县城——在1994年到2010年,这些地方都被看做是录像厅、网吧的传统地盘。

三四线城市也出现了更多的影院,2015年三、四、五线城市的人次份额分别是19.4%、13.4%和6.8%,同比去年提升3%、5.2%和2.3%,这种提升如此明显,甚至于把一二线城市的观影人次拉低了3%~6%(*数字并没有下降),这使得一部电影能否横扫某一档期成为“国民电影”,除了考虑北上广深的口味,也要认真看看小镇青年的“脸色”。

 国产片的盛夏

“不管演得多差,先混个脸熟。”正是1994年的小品演员对国产电影的直接讽刺,21年后的2015年,国产影片票房271.36亿元,占总票房的61.58%。

电影作品数量上,2015年国产片占比58%,票房增速达到44%;进口片近年来占比呈下降趋势。

2001年底中国加入WTO,承诺“将在现在每年进口10部左右影片的基础上提高到20部”,此后的2002年,中国电影开始了一波产业化改革,也是在那几年,中国电影业努力打造“大片”,用资金和新技术,倾尽全力去瞄准票房和大奖。张艺谋的《英雄》创造了2.5亿元的票房神话,席卷了当年四分之一的票房。

到2015年,亿元俱乐部已经不再难进,2.5亿元对商业片已经是一个起步标准。国产电影变得更多样,以古装和武侠占主流的大片时代如今百花齐放。

《西游记之大圣归来》成了国产动画给影迷的一个惊喜,《刺客聂隐娘》《山河故人》《一个勺子》和《师父》等作品虽然口碑不错,却难敌低票房的烦恼。

每家的烦恼都是不同的,命运坎坷、经历了换角风波的《捉妖记》以23.49亿的票房成绩上演了惊人的大悲大喜,夺得2015年国产票房总冠军。

2015年也是一个颠覆性的时代,台湾金马奖把影帝颁给了一个内地导演,电影业寻得了一个良方:老炮儿一尊——冯小刚,小鲜肉两枚——李易峰和吴亦凡,资深美艳大妞儿许晴一位,老戏骨几把,用心熬制,加一个已经成熟的管虎,好菜出锅。

1994年时人们还在津津乐道的第几代导演已经全无意义,这种陈腐的表达在一个全新的时代早就不再适合,早几年,行外进来的导演和演员火了被认为是乱拳打死老师傅,但在今天,很多人使用的根本就不是乱拳。

沈腾与开心麻花已经在话剧舞台上把剧本和笑料打磨得浑然无瑕疵,终于用《夏洛特烦恼》在电影市场扬眉吐气。

《解救吾先生》和《烈日灼心》则再次证明,中国内地也可以创造出制作精良的警匪片、动作片。

制作成本只有170万的《心迷宫》在无明星、无特效、无营销的“三无”产品*终获得1066万的进账,成为投资回报率*的小成本电影,没有之一。

纵观2015年中国电影的类型趋势,爱情片表现疲软,喜剧、动作和魔幻类型受市场追捧。在2016年喜剧片仍然将会是类型片之王,但科幻类型电影则是值得期待的一个新领域。

2015年确定立项及已投拍的科幻电影项目就达86项,其中大热门是《蒸发太平洋》《三体》《端脑》。三体小说已经红遍中国走向世界,《端脑》的原著则是一部科学和推理风格的漫画。

“IP”这个概念自2014年开始兴起,在2015年引爆整个电影市场。那么IP是什么呢?IP是Intellectual property的首字母缩写,翻译过来叫“知识产权”。

换句话说,强调IP是一个资本充沛、但优质内容饥渴的时代的独特现象,因为一个全新的题材可能意味着颗粒无收,不是每个投资者都能对全新题材的未来前景给出可靠的判断,选择已经在别的领域有大批粉丝的题材和产品就成了一种保险的选择。

2015年符合“IP”标签的电影作品共计28部,其中16部来自小说改编,其余来自对漫画、综艺、传统文化(样板戏)、翻拍电影、歌曲、广播剧、话剧、真实案例、游戏的延伸及改编。

2015年国产电影排名第五的《煎饼侠》也被贴上IP的标签,但电影本身与《屌丝男士》的剧情没有直接关系,只有主人公大鹏被设定为现实中的喜剧演员大鹏,柳岩也仍然扮演大鹏的合作伙伴柳岩。

搜狐视频的数据显示《屌丝男士》系列播放总量为41.3亿次,观看网剧的网友可以称为是《屌丝男士》的拥趸,或者还可以称为是大鹏的粉丝。

据公开数据显示,在28部IP电影中,有超过一半的电影作品的票房闯过“亿元”大关。这是一个让投资方比较放心的成绩。

IP只是其中一条。北京紫禁城影业总经理许建海强调:“从近两年的数据来看,中国市场一年会产出约1.5万集电视剧,600多部电影。而这些作品既不可能被IP覆盖,也不可能由原创独揽。IP源头都是原创,原创也有可能成为下一个IP。”

“IP开发”成为2015年电影行业的高频词汇,各大影视公司公布的很多大项目大都围绕IP展开。不仅刚成立的游族影业宣称未来将推出大IP电影,腾讯也成立了以优质IP为核心的影视业务平台“腾讯电影 ”。阿里影业重磅推出了*个电影项目——《摆渡人》。而《魔兽世界》类的游戏、动漫成为IP成新宠。

2015年,BAT(百度、阿里巴巴、腾讯)等互联网企业和资本介入电影产业,可能是2002年电影改革之后的*重大事件,除了资金的流入,还意味着电影能够直接和粉丝对话,以及电影公司将会更富有互联网思维,传统的制作、营销和发行环节将会发生变革,人际传播中的口碑将会更重要。

网络售票和在线选座成为市场主流,网络社交平台成为电影营销的新途径,网络成为电影衍生品的重要销售渠道也促进了更多电影后产品的开发,网络大数据为电影产业发展提供重要支持。

什么是“互联网+”?“加”的是好作品、好内容,这是产业变革中不变的那部分。“互联网只是一种通路,一种技术手段,内容才是电影行业的竞争壁垒。”

国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森曾说:“今天电影面对互联网,就如同当年默片面对声音、黑白面对彩色、平面面对立体、传统特技面对CG、一般声音面对全景声,我们面对崭新的工具和材料,也面对工具和材料给我们带来的崭新思维。”


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