【编辑推荐】
《在建筑的王国中》
★推荐一：路易斯·康是一位建筑师，发展出一条崭新的建筑语言，为现代建筑注入了生命。
同时，康还是一位教育家和思想家，用自己的建筑哲学影响了现代建筑。
★推荐二：适合建筑专业师生，全方位了解建筑大师风貌及历史背景。
★推荐三：6个章节 300余张图片 10座建筑讲解，回顾建筑大师传奇一生。
《在宾夕法尼亚大学》
本书讲述了路易斯·康的研究生教学工作所留给后人的，并不是他教授的内容，并不是“如何做”，也不是他所提出的那些问题的答案。而是对问题本身的思考，对“做什么”的不断追问和探索，对建筑本质的上下求索。路易斯·康杰出、持久的贡献，便是激发了他的学生们的自信，去尽可能地相信自己的直觉与感觉，将对事物本质的探索变成一生的追求。对于那些投身于建筑实践工作中的学生们来说，路易斯·康真正做到了“给他们*的自由”，让他们找到了自己的道路。而对于那些致力于教育事业的学生来说，他们会将路易斯·康的思想传递给自己的学生，而其中一部分人又会成为教师，所以路易斯·康的精神将一直传承下去，影响一代又一代的年轻建筑师。
《建筑师中的哲学家》
路易斯·康，美国现代著名建筑师、教育家、哲学家，发展出一套崭新的理论和造型的语言，为现代建筑注入新的生命。他不仅是当代建筑师重要的精神导师，还是影响安藤忠雄、改变世界美学的建筑大师。他追求构筑合理性的设计思维，反对现代主义建筑隐藏构筑逻辑的表现形式。他是建筑设计中光影运用的开拓者。20世纪50年代后，路易斯·康的作品相继问世，分散于美国、英国、印度、孟加拉国等国家，例如耶鲁美术馆、理查德医学研究实验室、萨克生物研究中心、菲利普斯·埃克塞特学院图书馆、金贝尔艺术博物馆、耶鲁大学英国艺术中心等。他的作品往往呈现出服务与被服务的空间组织特征，整合了结构系统、材料、光线、几何原型等于一体。1971年获美国建筑师协会金质奖章。1972年获英国建筑师协会建筑艺术皇家金质奖章。
【内容简介】
《在建筑的王国中》
本书详尽地介绍了20世纪建筑领域颇具影响力的建筑师之一——路易斯·康及其建筑作品，并阐述了他的建筑哲学。其中，“人物篇”以时间线索讲述了路易斯·康坚韧而传奇的一生，并梳理其建筑思想从青年到晚年的嬗变轨迹；“建筑篇”选取了路易斯·康建筑生涯中10座重要的作品，诸如金贝尔艺术博物馆、萨尔克生物研究所，详述了其建筑过程；“图集篇”精选了大量建筑实景摄影图片和手绘草图。本书对之前精简版本做了修订增补，新版本图片达300余张。除了文章和有简单的标题与说明的图片外，本书还列出了完整作品表和检索表，以保证本书的学术性，并且注明了对康的建筑说明的出处。
《在宾夕法尼亚大学》
路易斯·艾瑟铎·康（Louis Isadore Kahn）是一位伟大且人尽皆知的建筑师，他的建筑作品享誉全球。尽管人们对于他的建筑作品非常了解，但却很少有人注意到他的另一个身份——建筑学教师，他不仅为建筑学的教育工作做出了革命性贡献，而且他的哲学思想对学生们也产生了深远的影响。对于路易斯·康来说，教学工作在他的一生中占有着极其重要的位置，他曾在宾夕法尼亚大学出任“研究生班”的授课教师，为建筑学专业实践以及教学课程的发展做出了巨大的贡献，并产生了深远的影响。
本书主要对路易斯·康在宾夕法尼亚大学执教期间的教学理念和独特的教学方法进行了较透彻的研究和探讨，也是首次由宾夕法尼亚大学研究生班的学生，以*人称的视角，来深入地分析和评价他的教学思想。
《建筑师中的哲学家》
路易斯·康（Louis I. Kahn）是继赖特（Frank Lloyd Wright）之后，美国极富影响力的建筑名家之一。在相对短暂的建筑生涯中，创造出非常多的传世之作，完成设计作品的优质率非常惊人。本书不仅对路易斯·康的作品进行解读，对他本人也做了介绍，整本书由简入深，书籍结构紧凑，非常适合阅读。本书分三大部分。*部分介绍了路易斯·康的成长背景、各阶段作品背后的构想与影响。第二部分是路易斯·康六件代表性作品的深入赏析。第三部分是路易斯·康的哲学思考，他的理论让硬梆梆的结构、建筑设备系统增添了生命力与现代性。
【作者简介】
《在建筑的王国中》
戴维·B·布朗宁，美国宾夕法尼亚大学艺术史教授，著有《筑城之美：B.富兰克林和费城艺术博物馆》、《宾夕法尼亚大学历史》等著作。
戴维·G·德·龙，美国宾夕法尼亚大学建筑学教授，建筑学学者。
《在宾夕法尼亚大学》
詹姆斯·F·威廉姆森是孟菲斯、宾夕法尼亚以及耶鲁大学建筑系教授，他是路易斯·康在宾夕法尼亚大学1974年建筑大师班的学生之一，同时也是文丘里的合伙人之一，并在孟菲斯设立自己的建筑师事务所。
《建筑师中的哲学家》
施植明，法国国家建筑师文凭（巴黎拉维莱特建筑学院）。现任台湾科技大学建筑系教授、建筑思维研究室主持人；著有《阅读巴黎》、《建筑省思》、《科比意：二十世纪的建筑传奇人物柯布》等，并译有许多建筑相关书籍，如《场所精神——迈向建筑现象学》。
刘芳嘉，台湾科技大学建筑博士，曾任建筑系、室内设计系兼任讲师，目前为建筑师事务所设计师。
【媒体评论】
《在建筑的王国中》
“我觉得路易斯·康是一个神秘的人，因为他具有发现‘永恒价值——真理——生命本源——灵魂’的高度自觉。”
——印度建筑师B·V·多西
“路易斯·康是一位伟大的建筑师，时间的流逝证明了这一点。他作品中的风采和氛围非今天其他的建筑师所能比拟，甚至远远超过了弗兰克·赖特、密斯·凡·德罗和勒·柯布西耶。”
——耶鲁大学艺术史名誉教授文森特·斯科利
“也许，当你发现了路易斯?康，你就找到了建筑*后的归宿。”
——北京建筑大学建筑与城市规划学院教授金秋野
《在宾夕法尼亚大学》
“路易斯·康的教学成就和他的作品一样伟大，我认为他留给世人的真正遗产，不仅包括他的建筑作品，还包括他曾教授过的学生，而这些学生又会把他的理念传授给下一代人，然后一代接一代承传下去。”
——田纳西州立大学建筑学院创院院长比尔·莱西（Bill Lacy）
“路易斯·康教给了我们如此坚定的信仰，也让我们领悟到了许多道理，我们更希望能与别人一起分享这些内容。从某种意义上来说，路易斯·康之所以是一位伟大的老师，是因为他培养了许多教育工作者。路易斯·康对于建筑本质不断追求、不断探索的精神与信仰，将通过我们这一代人传播下去。”
——麦可·贝奈（路易斯·康1976 年研究生班的毕业生）
“路易斯·康的伟大之处在于他对建筑有着独到的见解，用他自己的话说，他的存在仿佛是一个’奇点’，正因为这样，他所教授的研究生班，也是独*无二的。”
——詹姆斯·F·威廉姆森
《建筑师中的哲学家》
虽然路易斯·康的作品不多，但每个都是经典。
——贝聿铭
思想改变社会；建筑改变可见的、功能的环境。有时候，一个人的创造力能跨越两者；而人们用来表达情感和身体需要的方式不会一成不变。路易斯·康就是这样一个男人。
——纽约时报
书本极其重要，没有人曾经付清过一本书的价值，他们仅仅付清了它的印刷费用。
——路易斯·康
【前言】
《在宾夕法尼亚大学》
前 言
自1974 年路易斯·康去世之后，已经过去40 年之久了，当年我在宾夕法尼亚大学路易斯·康的研究生班读书的日子，仍然历历在目。20 世纪下半叶以后，路易斯·康成为全美公认的著名的建筑师。他成为人们的偶像，行业内出现很多路对他的作品的崇拜者。近几年来，人们开始研究他的比较复杂且备受争议的私生活，于是他逐渐成为一个走入凡间的创造之神。
尽管对路易斯·康的研究不计其数，但是人们常常忽略他在教学方面所做出的贡献，而且从历史的角度来看，他在教育领域的成就对后人的影响其实为长久。作为一个近代建筑师，路易斯·康设计出了一些举世闻名且经久不衰的建筑作品，本书着重分析他在宾夕法尼亚大学教书的那几年，以一位教育工作者、一位哲学家的身份，对学生们产生的深远影响。
很多人都研究过路易斯·康的建筑，而且他的儿子纳撒尼尔·路易斯·康拍摄过一部关于他父亲的电影，名为《我的建筑师》（My Architect ），让人们更好地了解到路易斯·康的私生活。本研究对以上内容不再赘述。然而却鲜有关于他的教育成就的著作，所以本书将主要针对他的教学工作，分析其的教育理念和教学目的，以及他在宾夕法尼亚大学研究生班授课过程中，所采用的设计与实践相结合的创新式的教学方法。本书将从其研究生班的学生的角度，来探讨路易斯·康作为一名老师，对学生日后职业生涯的影响。对于其教学理念的某些方面，本书也将以客观的态度来进行直言不讳的评价。同时，本书也会根据路易斯·康的建筑思想，通过对创造力本质的理解，提出适于当今建筑学院的教学方法。
菲克列特·耶格是路易斯·康1966 级研究生班的学生，由于一直以来人们经常忽视路易斯·康在学术方面的成就，耶格曾作出如下评论：
我曾阅读并参加过许多关于路易斯·康的著作和展览活动，令我惊讶的是，我发现这些很少有人强调、介绍甚至是提及路易斯·康的教学工作以及他对学生的影响。人们关注的重点一直都放在路易斯·康的建筑师或是设计师身份上，或是关注他负责的那个并不是所有作品都十分成功的建筑事务所上。很少有人提及，或者说根本就没有人提到，路易斯·康曾把自己生命的一半时间都奉献给了建筑教育事业。路易斯·康曾感言，作为一个教育工作者，他感到十分自豪，而且他也确实为研究生班倾注了全部心血。
从1956 年开始从事教学工作，一直到1974 年离开人世，路易斯·康在宾夕法尼亚大学的学生人数共有400 多人。而且，他还曾在20 世纪40年代到20 世纪50 年代间，在耶鲁大学、麻省理工学院和普林斯顿大学进行过教学工作，还在世界各地的建筑学院举办过建筑方面的讲座，所以一定会有更多的人从他的教学工作中获益。
本书首先对路易斯·康在宾夕法尼亚大学教过的研究生班毕业生中展开广泛调研，从他们的角度了解他的教学理念和教学方法，并进行深入的探讨。在宾夕法尼亚大学毕业生办公室的帮助下，通过查阅毕业生相关记载材料，我们联系并邀请到了研究生班的大部分学生一起协助完成了此项研究，收集了与研究生班学习经历，以及路易斯·康对自身职业发展影响相关的资料近50 份，包括信件、图纸、照片、论文、趣闻轶事和事业档案。其中大部分资料从未对外公开过，也成为本书主要的资料来源。通过整理资料可以发现，不管是对于研究生班授课效果的心得体会，还是路易斯·康对个人产生的影响，都保持了相当高的一致性。
研究生班的大部分毕业生如今都已走上了讲台，将路易斯·康曾经传授给他们的建筑教学理念和系统的专业知识承传给了新的一代人。正如田纳西州立大学建筑学院创院院长比尔·莱西（Bill Lacy）所说：“路易斯·康的教学成就和他的作品一样伟大，我认为他留给世人的真正遗产，不仅包括他的建筑作品，还包括他曾教授过的学生，而这些学生又会把他的理念传授给下一代人，然后一代接一代承传下去。”
在未来职业规划中注重教学工作的发展，也是路易斯·康的学生共有的一大特点。从研究生班毕业的学生，一部分从事教学工作，一部分将教学和实践工作结合在一起，从他们发表的文章中可以反映出研究生班毕业生整个职业的发展过程，本书对相关文章也进行了收录。路易斯·康在1976 年教授的研究生班的很多毕业生，都投身到教育工作中，其中麦可·贝奈曾说过：
“路易斯·康教给了我们如此坚定的信仰，也让我们领悟到了许多道理，我们更希望能与别人一起分享这些内容。从某种意义上来说，路易斯·康之所以是一位伟大的老师，是因为他培养了许多教育工作者。路易斯·康对于建筑本质不断追求、不断探索的精神与信仰，将通过我们这一代人传播下去。”
在20 世纪50 年代初期，文森特·斯库利曾评价过路易斯·康：“他给予自己学生限度的自由”4，让他们从迂腐的国际风格模式以及他自己的建筑形式语言中解脱出来。
路易斯·康的首个创举具有破坏性。他将学生从束缚中解脱出来，让他们完全依靠自己的想法来设计。同时，他通过解构模型来开拓学生的思路——在两代欧洲人的影响下，很多学生的思路已经产生了一定的偏离。如今，这些学生已经形成了一股力量。到20 世纪60 年代晚期时，在他的影响下，其中一些人甚至超越了路易斯·康当年的成就。路易斯·康的学生又培养出新一代的学生，其中一些人不仅崇拜路易斯·康的建筑，更对路易斯·康怀着一种深深的感激之情5。
我在宾夕法尼亚大学读书时，和很多老师私下的关系都很好，但是和路易斯·康却一直保持一定的距离。我始终认为直接称呼他的名字“Louis”不太合适，而且我一直认为他很可能并不知道我的名字。事实上，他似乎一直刻意与学生保持着一定的距离，所以，我眼里的路易斯·康一直都是一个比较强势且有一定距离感的人。尽管他一直保持着一种和蔼的态度，但在我的印象中，路易斯·康几乎没有对学生明显地表示过太多关心。他是一个理想主义者，尽管他非常善于启发学生的创造力，但是他经常会有一些不切实际的想法，导致我在随后的建筑实践工作中，经常在他那种崇高的设计思想和现实的市场环境中陷入左右为难的境地。
不过，无论如何，我很庆幸能够有机会成为路易斯·康后一届研究生班的学生，对我而言，那一年的时光彻底影响了我未来的职业规划，成为我人生的转折点。
路易斯·康坚信，建筑不应该仅仅为了解决某些问题而存在，这种完美主义思想极具启发性。从这种意义上来说，路易斯·康的思想给人一种精神层面的动力。在我看来，路易斯·康能感知事物的无形尺度，并且他将其称为“不可度量”（unmeasurable）。只有我们愿意像他一样，花费一生的时间进行探索，才能逐渐了解这种特有的能力。
我曾在研究生研讨会上教授过一门关于路易斯·康的作品和哲学观的课程，这门课也让我有机会进一步从他那些晦涩难懂的文字中了解他的思想。在研讨会讨论阶段，尽量模仿他的授课方式，希望尽我所能将他的思想承传给新一代的学生们。对于大多数学生来说，他的思想和他们之前所掌握的设计理念相比，更具有革新性。虽然一开始接受起来会有一定难度，也容易产生质疑，但是只要深入地发掘了解，就能逐渐领悟到其中的意义。
路易斯·康的伟大之处在于他对建筑有着独到的见解，用他自己的话说，他的存在仿佛是一个“奇点”，正因为这样，他所教授的研究生班，也是独一无二的。但是如果我能够追寻他所探索的“不可度量”的脚步，重新创造出一些价值，并且将这种精神传达给当今的建筑师、建筑学专业的学生等人，让大家感受到他的教学理念的延续性，那么这本书的目的就达到了。
詹姆斯·F·威廉姆森
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【书摘与插画】
《建筑师中的哲学家》
建筑师事务所初体验
路易斯·康毕业后的份工作在费城的莫利特（John Moliter）建筑师事务所，任职一般的绘图员，主要设计警察局、消防队与医院。莫利特也曾到法国巴黎美术学校留学过，建筑风格非常传统保守。
1925 年，费城为了庆祝美国独立宣言签署一百五十周年，规划在1926 年举办“一百五十周年国际展览”，莫利特负责设计主要的建筑物，他为此成立了专门的设计小组，康也是小组成员，他们设计了6 幢临时性的建筑物，在钢架上被覆涂上灰泥的木板，让24 岁的康接触到真实的构筑。所有的建筑物在1927 年展览结束后全部拆除，展览场地成为公园。
在莫利特建筑师事务所工作一年后，康进入专门设计电影院的威廉·李（William H. Lee）建筑师事务所。事务所的工作无法满足康的创作雄心，让他开始向费城以外的地方寻求设计灵感。当时有不少来自欧洲的现代建筑师移居美国，例如维也纳建筑师辛德勒（Rudolph Schindler） 一开始在赖特（Frank Lloyd Wright） 事务所任职，之后在加利福尼亚州开业，1926 年设计的罗威尔海滩别墅（Lovell Beach House），展现了欧洲现代建筑的一些创新手法：拒绝任何装饰的混凝土与灰泥墙体与大面玻璃，形成强烈的虚实对比效果。另外一位来自维也纳的建筑师诺伊特拉（Richard Neutra）也追随洛斯（Adolf Loos）认为“装饰是罪恶”的主张，1929 年同样为罗威尔家族在好莱坞设计了一幢运用预制钢结构的健康住宅（Health House）。康对加利福尼亚的状况是否了解，则不得而知。
欧洲建筑旅行
康在1928 年春天前往欧洲旅行一年，展开当时美国建筑师视为自我提升不可或缺的一趟建筑之旅。首先抵达英国，之后继续到荷兰、德国、丹麦、瑞典、芬兰，然后到拉脱维亚与爱沙尼亚看他的老家，在只有一个房间的外祖母家中打了将近一个月的地铺。位于波罗的海的萨列马小岛上的城堡仍旧是小镇的焦点，让康留下深刻的印象，影响了他日后对于纪念性结构的重视。
康从爱沙尼亚到德国参观了格罗皮乌斯（Walter Gropius） 在柏林完成的西门子城住宅开发计划（Siemensstadt Siedlung），之后转往奥地利与匈牙利，并到意大利待了五个月，参观阿西西（Assisi）、佛罗伦萨、米兰与圣吉米亚诺（San Gimignano），塔楼林立的中世纪山城成为日后设计的灵感来源。之后一路南下，经过罗马到帕埃斯图姆（Paestum）参观公元前五世纪建造的希腊神庙。从一路上所画的许多速写看来，康并不重视细部的描绘，而是刻意表现建筑体量组构的几何关系，将建筑物约简成其形式的本质，并不太在乎再现真实生活。
1930 年3 月康抵达巴黎， 与在费城工业艺术学校的同学赖斯（Norman Rice）碰面。赖斯是到勒·柯布西耶（Le Corbusier）事务所工作的位美国人。当时勒·柯布西耶已提出300 万人的当代城市构想，以210 米高的60 层楼塔楼群形成的商业中心，外围环绕着锯齿状的集合住宅，以及结合别墅与公寓的中庭式集合住宅。赖斯后来回忆说，康当时对勒·柯布西耶的作品并不太感兴趣，不过很难想象他会忽略勒·柯布西耶在当时所掀起的一场建筑革命。
