书法艺术更像是一个生态系统，其中，既有王羲之、颜真卿这样的参天巨树，也存在各种各样的重要“生物”，他们各具价值，相互作用，不可或缺。
“书苑拾遗”系列即是对书史名篇佳作的拾遗补缺。“书苑”较早用于书法，当推北宋书家周越纂集的书学丛辑《书苑》，在此借用，其意在“书法生态圈”的百花齐放。 “拾遗”，则指它作为当下出版的书法范本的补充和拓展：名家作品，我们补“冷门”之作，以扩大读者视野；而遴选不少书史存名但现在不那么“著名”的书家，则以示我们的微愿——拣拾遗珍，复原书史全貌。
“书苑拾遗”之选具有如下特点：*，俱是在民国期间由著名出版机构、社会机构或藏家影印出版的字帖，且绝大多数在一九四九年以后未有再版；第二，原作大多佚失，民国字帖即其遗存世间的*后影像。为便于读者研习，我们保留原帖面貌，并为每书撰写导言及释文。
【内容简介】
“书苑拾珍”系列，书法精品补遗。在目前社内外已出的名碑名帖之外，遴选民国时期曾出版，1949年后再无出版的具有影响力的书法作品和范本，这些作品原迹或原石大多不存。此次出版旨为读者提供临摹观赏佳本。《张照书宋元词》为其一种。张照（1691—1745），字得天、长卿，号泾南、天瓶居士、南华山人等，娄县（今上海松江）人。清代初期著名书法家和戏曲家。书法初学董其昌，中年出入颜、米，用笔变得丰富、强势和飞扬，拿手的是笔力沉鸷、圆劲流畅的楷书和行书，其书法备受乾隆推崇。张照留存作品很多，但少见出版。近代古文字学家罗振玉曾于二十世纪三十年代自印自藏作品合集《贞松堂藏历代名人法书》，其中刊有《清张文敏公书宋人词》，颜米兼备，持重灵动，是典型的张照成熟体行书，足资后学。原墨迹为长卷，已佚。今据此重新编印出版，并依现断代方式将“宋人词”更为“宋元词”。
【作者简介】
王祎，故宫博物院碑帖组组长、研究馆员。从事碑帖藏品的科学保护及书画碑帖文物的展示、出版、研究工作，进行古代碑帖鉴定、古书画史论的学习与研究。长期围绕清宫旧藏的善本碑帖进行探索、研究；独立承担故宫博物院科研课题：“清代宫廷碑帖的收藏”。主持“珍秘翰墨——清宫藏善本碑帖特展”、参与筹备“石渠宝笈特展”。
主要论文：《明代藩府刻〈兰亭图〉卷及其变迁》《故宫博物院藏宋拓〈澄清堂帖〉》《清宫旧藏〈淳化阁帖〉考鉴》《懋勤殿本<淳化阁帖>入宫、鉴定和著录的相关资料》等。
主要著作：《故宫博物院藏文物珍品全集》《米芾书法全集》《兰亭图典》《王羲之、王献之书法全集》碑帖部分的编纂等。
【前言】
张照（一六九一—一七四五），字得天、长卿，号泾南、天瓶居士、南华山人等，娄县（今上海松江）人。清代初期著名书法家和戏曲家。康熙四十八年（一七〇九）进士，通法律，工书法，尤精音律。乾隆十年（一七四五）因病英年早逝，传入《清史稿》。有《得天居士集》《天瓶斋书画题跋》《天瓶斋法帖》等著作行世。
纵观张照短暂的一生，敏于学，富文藻，主要成就在于书法。早年师承董其昌，并向舅父、书法家王鸿绪学习；后转学米芾和颜真卿，用笔变得丰富、强势和飞扬，拿手的是笔力沉鸷、圆劲流畅的楷书和行书。
在张照的知音中，*著名的非乾隆莫属。雍正十三年（一七三五），张照因镇边不力而被下狱议死，乾隆元年（一七三六），乾隆赦免了他。此后，张照主要以内阁学士身份入值南书房，曾奉乾隆之命参与主持编辑清宫收藏书画目录《秘殿珠林》和《石渠宝笈初编》。他既是国家的重要文臣，也是皇帝的书法老师。乾隆曾作诗评价张照书法：“书有米之雄，而无米之略。复有董之整，而无董之弱。羲之后一个，舍照谁能若。即今观其蹟，宛似成於作。精神贯注深，非人所能学。”这等于把张照定位为王羲之。张照的谥号“文敏”与赵孟頫、董其昌一样，折射出乾隆对张照的褒奖。
张照的艺术观复杂而有趣。乾隆元年（一七三六），他奉敕为米芾作品题跋时纵论醉酒与书法的关系：“醒即天真不全”，他自己“亦未免此事。夫书须醉乃作，岂庄子所为得全於酒者耶？”现藏于台北故宫博物院的张照临颜真卿名作《争座位帖》句轴曾著录于《石渠宝笈续编》，便是醉中书写。篇末张照自题“所为酒氣勃勃，从十指间出”可以为证。其作奇绝，为后人叹。
张照生前便大有书名，无疑与乾隆的推崇直接相关，不过，也因为常为皇家书写严谨有加的书法作品而被外界误与同辈“馆阁体”书家混同。由于清末对“馆阁体”之抨击，被误伤的张照声名开始下降。其实，他留存的作品很多，但因故而少见出版。金石学家罗振玉曾于二十世纪三十年代自印自藏作品合集《贞松堂藏历代名人法书》，其中刊有《清张文敏公书宋人词》，颜、米兼备，持重灵动，是典型的张照成熟体行书，足资后学。原墨迹为长卷，已佚。此次据此重新编印出版，略作放大，并依现断代方式将“宋人词”更为“宋元词”，敬请周知。
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总 序
书法艺术是中国国粹的一大宗，在数千年演进中，名家辈出，佳作纷呈。传统书法史观，更多地将目光关注于杰出艺术家和经典作品，固多传名迹。然此亦易将一部丰富多元、纷繁复杂甚至相生相克的中国书法艺术史聚焦为数位大家及其主要作品的风格史。作为其结果和反映，书法学习的范本也有陷入窄化困局之危。二十世纪八十年代初，当代书坛巨匠沙孟海先生曾不无忧虑地叹曰：“正楷、行书碑帖，历来很多……然而，现在社会所采用的临习范本大多是颜柳数种，其他的可说绝少……影响了书体的多样化。”此后，经过改革开放带来的社会巨变，作为文化建设的一部分，中国书法出版渐入佳境，取材范围不断扩大，内容形式持续创新，促进了书法艺术的传承和健康发展。
然书不尽此。二十一世纪以来，随着优秀传统文化在助力中华民族实现伟大复兴中发挥的作用越来越重要，一些新的现象和问题引起人们的高度关注和深度思考。理论界的研究已越来越揭示出一个重要艺术规律：书法艺术更像是一个生态系统，其中，既有王羲之、颜真卿这样的参天巨树，也存在各种各样的重要“生物”，他们各具价值，相互作用，不可或缺。读者也已不满足于“二王”、颜柳欧赵、苏黄米蔡等名家名帖，他们要看到更加完整的书法资源体系，找到适合自己的“那一个”。
作为对这种新时代需求的回应，经过数年策划，我们决定推出“书苑拾遗”系列。“书苑”较早用于书法，当推北宋书家周越纂集的书学丛辑《书苑》（又名《古今法书苑》），在此借用，其意在“书法生态圈”的百花齐放。至于“拾遗”，是指它作为当下出版的书法范本的补充和拓展：名家作品，我们补“冷门”之作，以扩大读者视野；而遴选不少书史存名但现在不那么“著名”的书家，则以示我们的微愿——拣拾遗珍，复原书史全貌。
“书苑拾遗”之选具有如下的特点：*，俱是在民国期间由著名出版机构、社会机构或藏家影印出版的字帖，且绝大多数在一九四九年以后未有再版；第二，原作大多佚失，民国字帖即其遗存世间的*后影像。为便于当代读者研习，我们在保留原帖面貌的同时，也作了适当编辑；并为每书分别撰写导言及全帖释文。由于见识和学力所限，不当之处，尚祈专家、读者指正。
王 禕
（故宫博物院研究馆员）
【书摘与插画】
