作者基于丰富的专业知识和实际经验，将独立电影制作概念化为清晰、可操作的十六个基本步骤。告诉读者，制作独立电影不需要大量资金或电影工业背景，只需要做好每一步工作——从编写出色的剧本到筹措资金，从竭尽全力把拍摄做到好到规划出一个利润的发行。
【作者简介】
戴安娜·贝尔（Diane Bell）：编剧、导演，阿尔弗雷德·P. 斯隆圣丹斯编剧奖学金获得者，首届圣丹斯女性电影导师项目参与者。她的电影《过气事物百科全书》（Obselidia）在圣丹斯电影节和翠贝卡电影节上首映，并获得广泛发行。
【媒体评论】
这本指南是一张指引我离开沙发，将梦想和事业付诸现实的路线图。戴安娜教会我，不必将自己的灵魂出卖给好莱坞就可以拍摄一部用心的好电影。
——艾丽西亚·J. 罗斯（Alicia J. Rose）, 导演，作品有《微妙关系》（The Benefits of Gusbandry）。
在独立电影制作不断变化的情境中，《从心拍摄》这本书为制作你的作品并使其上映提供了一幅详细的蓝图。对于任何希望将独立电影制作人作为可持续事业的人来说，这是一本书籍。
——乔恩·赖斯（Jon Reiss）, 电影制作人（作品有《炸掉它》（Bomb It））, 自营发行顾问, 《打破常规》（Think Outside the Box Office）一书的作者
对于有抱负的电影制作人来说，这是一本内容丰富且有教育意义的读物。它提供了无懈可击的步骤，一步步地教你如何把心中的想法拍成电影，然后与全世界分享。
——布莱恩·拉金（Bryan Larkin）, 英国电影学院奖（BAFTA）苏格兰获奖导演，作品有《生命的思考》（Reflections of a Life）、《爱情不塞车》（Running in Traffic）、《场面》（Scene）。
【目录】
作者简介
电影界对本书的推荐
序 / 莉娅·迈耶霍夫（Leah Meyerhoff）
自序：总是从感恩开始
前言：你准备好拍电影了吗？
本书使用指南
16个步骤清单：有趣的事情开始了
第1步：开发一部独特的剧本。
第2步：设定开始日期。
第3步：找到一名执行制片人。
第4步：锁定日程和预算。
第5步：撰写商业计划书。
第6步：找到摄影指导、剪辑师和主要演员。
第7步：拍摄一部令人惊艳的概念预告片。
第8步：成立有限责任公司，筹集资金。
第9步：众筹——你必须这么 做！
第10步：招募你的团队。
第11步：挑选小角色。
第12步：前期制作要点——你不能计划太 多！
第13步：电影杀青。
第14步：后期制作要点——剪辑、音乐、声音和调色。
第15步：提交电影节。
第16步：执行你的发行计划。
【前言】
你准备好拍电影了吗？
如果你已决定不再纸上谈兵，而是真的要拍你那部艰难的电影，那么你选对了书。让我们把话说明白一点：我希望你准备好了，不只是拍一部老套的电影，而是要拍一部牛气冲天、出类拔萃、征服他人的获奖电影，并使你的余生引以为傲。
有何不可？
如果你打算拼命工作一两年来完成影片（通常都需要这么久），那么不妨将目标定得更高一些，用你所需要的知识武装自己，并达成这个目标。别再找借口了。
从本质上讲，此书是你所有蹩脚借口的终结。不知道该拍什么？书中会涉及这部分内容。没有业内人脉？书中也包含了相关信息。或是像这样的大问题：不知道怎么弄到钱？你将再也不会就此抱怨。请相信我。
事实是，数以百万计的人梦想拍摄一部电影（这个数字并没有夸张），但接着他们就害怕了。因为心里想成为一名出色的电影制作人，远比真正冒险去做某些事情要容易得多。我明白这种感受：你不知道从何入手。这种感觉令人无所适从。更多疑虑渐渐涌上心头：从哪里能弄到钱？你住在一个小镇上，甚至从未遇见过电影制作人！你到底凭什么拍电影？！
但如果这是你的梦想，凭什么不拍呢？
你能行的。我知道你可以，因为我已经做到了，而且我在任何方面都没什么特别之处（或许我的家人并不这么认为！）。我没有信托基金，我出生在苏格兰的邓弗里斯（Dumfries），那儿离好莱坞就像到火星那么远。但是我做到了。我在业内没有人脉，也没有富裕的亲戚，但是我拍了一部电影，入选了圣丹斯电影节，赢得了奖项，打开了大门，使我的职业生涯达到了一个新高度，也使之成为我的毕生事业。从那时起，我又拍了两部电影，并且我打算拍更多电影。不管你的次表现是否出色，确实有一种方法，它不仅能帮你拍出电影，还能开创一种局面，使你在今后的生涯中不断的拍出电影。我是说真的。
在本书中，你将学习一种开发、融资、制作和发行电影的方法，这种方法完全是自发式的，任何人在任何地方都可以完成。如果你愿意遵循这种方法，那么你就可以成为梦想中的电影制作人。
直到不久以前，要想从事这样的职业，意味着你必须搬到洛杉矶或纽约，而一旦你身处那里，就必须被业内的把关人挑三拣四。如果他们没有选择你，那你就没有希望，如果你看起来和他们不一样（比如，如果你不是白种人，性别男性——哟！如果说的是你，那并没有什么错！就像身为女性，或是LGBTQ、POC诸如此类，都没有什么不对，在这个派对上每个人都有足够的空间），那也别想了。而现在的情况大不相同。如果你想从事电影制作，除了你自己的恐惧和缺乏所需要的基本知识之外，再也没什么可以阻止你了。然而，让人抓狂的是，许多有抱负的电影制作人依然被传统的制作方式所束缚。结果呢？他们永远拍不了长片，或是他们拍了一部不太成功的作品，然后就放弃了，回归了朝九晚五的工作。
让我们简要地谈谈当今电影世界的常规路径是什么，以及它通常是如何发挥作用的。你写了一部剧本，将其带到制作公司，然后尝试卖掉它。你在竞赛和电影节上推销剧本，书写征询信，同经纪人会面，然后试着附上有名气的演员，这样你就有了融资的一揽子计划。你发现你好的朋友同一位一线演员是同学，他说可以帮你联系。你激动万分，但要等几个月才能得到答复。另一个朋友认识某个在电视节目中出镜的人，所以你把剧本发给他们，尽管他们并不太适合你。
时间在不断地流逝，月复一月，年复一年，没有人信誓旦旦地要拍你的电影，但是每个人都鼓励你，同时他们建议你应该对剧本进行修改。而你会不断修改，哪怕对此心不在焉。你坚信一旦与这些有权有势的人签约，你的电影就会被拍出来，然后你就能赚到百万美元，并且真的要排练奥斯卡演讲了。
这是可能会发生的。一切皆有可能，我不是在这儿告诉你这不可能。事实上，恰恰相反，我坚信在这个行业内没有什么是不可能的。这几乎是我的口头禅。但同样的，你也可能要再等上10年才能开拍电影。等待的时间一长，你就会忘记当年为什么要去拍电影的初衷。你无法控制等待时间，因为你已经失去了自己的力量。你在等待这些有权有势的人给你开绿灯，而不是自己给自己开绿灯。
对于电影制作人而言，现今世界上不可思议的、令人振奋的事情是，不仅可能用相对较少的钱拍出一部很棒的电影（没有人在看电影的时候会想：哇，我吃过的晚餐都比它贵），而且你还有可能卖掉它，这是史无前例的。一直以来，没有大公司的支持，电影发行几乎是不可能的事情。但是现在，随着互联网媒体的到来，你可以把电影直接卖给观众，然后赚大钱。
你将从本书中学到一种新的、自我授权的电影制作和发行模式。你筹集到所需的资金，然后就可以制作想要的电影。无须妥协。你有一段非常棒的、充满灵感和创造力的时间来做这件事。你从天就开始计划发行，这样你就能从你的电影中赚钱，而棒的部分在于，你可以在你的余生中，随时随地再做一次。
我们的目标不是拍一部电影，而是拍很多部。无论如何都要开创一种可以让你持续拍摄电影的局面。电影制作人常常承受着巨大的压力，人们期待他们的部电影就能大获成功，这完全是胡扯，毫无帮助。就像任何艺术或工艺一样，电影制作需要练习才能掌握。希区柯克（Hitchcock）在拍《后窗》（RearWindow）之前拍了30多部电影。英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）在《第七封印》（Seventh Seal）之前已经拍了18部电影。近，肖恩·贝克（Sean Baker）因其《佛罗里达乐园》（The Florida Project）而备受赞誉，这是他的第7部电影。那些认为我们次亮相就能拍出杰作的想法是可笑的。当然，有些人做到了［奥逊·威尔斯（Orson Welles）是那个俱乐部的守护神，他的部电影《公民凯恩》（Citizen Kane）至今仍被认为是有史以来好的电影之一］，但他们是例外，不是常态。
许多电影制作人设法完成了一部电影，而这部电影没有引起轰动，他们就放弃了。为了拍那部电影，他们经常刷爆信用卡，或者把房子再抵押出去。他们无法想象自己如何再拍一部电影，因为他们已经负债累累。就我而言，这实在是太可惜了，因为如果他们有机会继续下去，他们中有多少人可能会成为希区柯克或伯格曼？因此我的建议是，使用一种你不用自己花钱的方法，这样的话，无论你的部电影（或是第二部、第三部）结果如何，你都有机会从中吸取教训，然后再拍一次。这样你就可以不断提高自己的水平，直到有一天，你的一部电影正儿八经地开始获得票房，奖项蜂拥而至。
我在这里分享的方法，在很大程度上是基于我自己的经验。这些经验是在我的部长片《过气事物百科全书》（Obselidia）的制作过程中积累的，有好的也有坏的，如果你去查字典，想着“过气事物”这个奇怪的词到底是什么意思，那就到此为止吧。我整理好了，有据可循，它的意思是一本关于过气事物的百科全书。这部电影是用我自己筹集的14万美元私募股权融资制作的，没有动用明星或人脉关系。这部电影所用的制作方式同你能想象的传统电影世界截然不同，但它却在圣丹斯电影节的竞赛单元中首映，并拿下两个奖项。它继续在世界各地的电影节上成功展映，并获得了两项独立精神奖的提名。
在本书中，我将通过简单的步骤与你分享我是如何做到的，并为你提供一幅可操控的蓝图，让你自己去实现它。这是一种离经叛道的模式，因为它没有遵循传统的电影制作理念。但它确实有效，除了你自己的疑虑重重之外，没有什么可以阻止你。从梦想制作一部电影，到在圣丹斯电影节上观看电影首映，对我来说只花了1年多的时间，说真的，你也可以。
显然，我无法保证你的电影能入选圣丹斯电影节，卖出100万美元并赢得大奖。没有人能保证这一点，我知道我非常幸运。但我能保证的是，如果你按照本书中的步骤去做，你就会拍出自己的电影，或者，至少不会为不这么做去寻找任何借口。如果你真的用心，你就不会只拍一部电影，你还会掌握身为电影制作人的成功关键，如果这是你所希望的。
让我们简单地谈谈什么是真正的成功。电影行业有很多谎言，他们对电影制作人毫无帮助。这些谎言让人觉得电影的成功之路只有一条（你需要500万美元和知名演员），如果你不走这条路，那还不如放弃。他们让人觉得电影制作成功的事业就是从10万美元的电影拍到100万美元的电影，再到1000万美元的电影，再到导演蝙蝠侠，这对克里斯·诺兰（Chris Nolan）显然很有效，但对我们大多数人来说却行不通。然而，这并不意味着我们应该放弃，然后回家。
还有另一条路，一种不同的模式。作为一个在8年里制作了3部长片的人，我将与你们分享关于独立电影制作的赤裸裸的真相。我将努力去揭开那些使独立电影的成功变得如此难以捉摸的神秘面纱，揭示那些让电影制作人感到害怕的谎言，并且追逐他们永远无法企及的梦想。
我永远都不会说我所分享的方法是成功的途径，或者说你不应该尝试其他的方法。我所学到的核心是：只有你才懂自己的电影，知道它的诞生之路。如果你想在电影上取得成功，你要做的件事就是相信你的直觉。在你心里，你已经知道需要做什么。如果你知道你需要1000万美元来制作你的电影，那就去争取吧。要聪明、有策略，不达目的决不罢休。
我真的认为拍电影就像生孩子一样。作为孩子的父母，你比世界上任何一个人都对他们了解得更多，你的工作就是培养他们，尽你所能帮助他们成长。拍电影也是如此。就像培养一个快乐的孩子可以有很多方法，对一个孩子有效的方法对另一个孩子就不一定有效，没有一种电影制作方法可以在任何时候都适用于所有人。但是我所建议的路径已经经过了考验。它对我很有用，对我在工作坊里与之分享的许多人也很有用。
没有理由说它不适合你。如果你真的准备好掌握自己的命运，请按照下面的16个步骤，从现在就开始制作你那部艰难的电影吧。
本书使用指南
这本书按章节分为16个步骤，我认为这些步骤对于制作和发行一部出色的独立电影是必不可少的。它提供了一个易于参考的计划，让你在开始制作电影的过程中保持在正轨上。
我建议你先通读本书，这样你就能对即将开始的旅程有个大致的了解。然后回去，在你真正的电影制作过程中，把它作为一个参考和灵感。
你可能已经有了一个喜欢的剧本，并且想要拍它，如果是这样的话，你可以跳过关于剧本写作的部分。如果你已经筹集了资金，你可以直接跳到这一步。无论你从哪个阶段开始都没有问题，但是要明白的是，如果你从头到尾阅读本书，效果会更好，因此我鼓励你从头到尾阅读，即使你觉得有些阶段你已经经历过了。
在每一章末尾都有一个要采取行动的要点列表。这些是每一个步骤中的小点，它们应该可以帮助你保持在正轨上，让你的电影拍成。
在整本书中，你还会学到什么是传统道路，什么是离经叛道。如前所述，我永远不会告诉你后者总是你好的选择，但如果你正准备按照自己的条件拍一部电影，并且不想再等一分钟，相信我：后者就是你所要走的路。
【书摘与插画】
开发一部独特的剧本
要拍一部好电影，你需要3样东西——剧本，剧本，还是剧本。
——阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock），执导《精神病患者》（Psycho）、《眩晕》（Vertigo）、《后窗》（RearWindow）以及其他众多作品的传奇导演。
一切都始于剧本。
你可能已经听过1000遍了，但这是真的。所以我还是会再说一遍：一切都始于剧本。
要想有机会拍一部出色的电影，除非你是一位令人难以置信的天才导演（确实有一小部分人可以把平庸的剧本变成佳作），但如果你不是他们中的一员，你就需要一个出色的剧本。
那么，是什么使剧本脱颖而出呢？
传统思维：研究业内信息［例如，《综艺》（Variety）和《好莱坞记者》（Hollywood Reporter）杂志］，并追踪电影销售情况。写点那种类型的东西，并在配方上加些花样。
叛逆之道：怀着真诚和真实的激情来写剧本。让那些流行的或是你认为好卖的内容见鬼去吧。
脱颖而出的剧本是发自内心的。写剧本是因为编剧热爱它，而不得不写。这个剧本除了那个特别的编剧之外，其他人都不可能写出来。即使这是一部历史史诗，它对编剧而言也像他们的DNA那样，是个人化的、特定的。剧本反映了他们的痴迷，他们的世界观，他们真实的爱和价值观。
太愤世嫉俗的剧本（“现在由女性主演的动作片很火，所以我正在写一部这样的剧本”）将永远不会成为伟大的剧本。相信你的内心，听从你的直觉，写出你愿意花钱去看的电影。
在我们进行下一步之前，我希望你做个快速练习。
我们的目标不是过度思考这些问题，而是遵循你脑海中浮现的个想法。
首先，请你写下自己喜欢的10部电影，这些是当你独自在家，而电视里正好在放，你就马上会去看的电影。它们不一定是你会公开宣称的喜欢的电影（因为你知道你的影迷朋友们会嘲笑你），但是这些都是能给你带来真正快乐的，甚至也许能让你感到内疚的电影。
现在，请你列出10部你希望是自己拍摄的电影。当你看到它们时，会触动你的嫉妒神经（“我怎么就没想到这样！”）。
接下来，请你写下你所钟爱的、暗自希望也拥有他们那样的事业的5位电影制作人。无论你是否真的喜欢他们的电影，当你读到关于他们的消息时，羡慕之心都会油然而生。
现在，请你花些时间研究这些清单，看看它们能告诉你什么。
关于你的个清单：你是否看到了一条共同的主线？可能它们都是关于弱者的故事，抑或是征服所有人的真爱故事？也许你发现自己真的痴迷于活生生的都市剧，或是警察故事？痴迷于带有正面信息的电影，甚至是虚无的恐怖片？思考一下电影类型、故事模式、片中的英雄或主角的类型。这些是你想看的电影……那么，你应该致力于哪种类型的电影制作呢？可能就是这样的电影。
第二个清单可以让我们更清楚地了解自己的内心世界。这份清单并非关于什么能让你开心，而是关于你真正的内心世界。嫉妒是我们好的朋友之一，它可以帮助我们找到该走的路。如果我们发自内心地希望自己能拍出一部特别的电影，这是一个非常强烈的信号，表明我们应该拍这样的电影。
关于电影制作人的那份清单也是如此。关注那些能使你心跳加速的电影制作人，它可以帮助你认识到自己成为一名艺术家的真正目标。你是否暗中希望自己是凯丽·雷查特（Kelly Reichardt）或索菲娅·科波拉（Sofia Coppola）？前者是才思敏捷、富有艺术气息的独立电影人的缩影，而后者是那种魅力四射、星光熠熠的类型。作为一名电影制作人，你的渴望是什么？你是否希望自己是克里斯·诺兰（Chris Nolan）、理查德·林克莱特（Richard Linklater）或是吉姆·贾木许（Jim Jarmusch）？这些都是非常成功的电影制作人，但是他们所吸引的观众不同，风格也大相径庭。
越清楚自己理想中的电影制作人之路是怎样的，就越有可能开始拍摄一部能帮助你走上这条道路的电影。安娜·莉莉·阿米尔普尔（Ana Lily Amirpour），执导《独自夜归的女孩儿》（A Girl Walks Home Alone at Night）和《劣质爱情》（The Bad Batch）曾经说过：“拍电影就像抹香水——你会发现它吸引了谁。”要确保为你的大目标喷对了香水。当你真正的梦想是浪漫喜剧时，不要因为你觉得恐怖片畅销就去拍它，这毫无意义。
如果你的清单将你指向了一个完全没有想到的方向呢？这种窘境并不少见。
脑子里想：我想拍一部构思巧妙的艺术电影，因为它们令人印象深刻，很酷。
心里却说：我超爱吸血鬼电影。
相信你心里说的。每一次都是如此。当你完全与心相应时，成功会随之而来，因为你会尽力而为。
如果你出于商业上的明智之举而去写东西，那就毫无意义。算了吧，你永远也赢不了那场比赛。如果你在写一部精巧的艺术惊悚片，起因是你在相关交易中得知近刚卖出了八部，还有一部是上周的票房冠军……别写了！别人已经在写了，因为他们真心地喜欢这些东西，我敢打包票，他们的剧本会比你的更出色。
当你在精神上百分百地与内容保持一致时，你就会做到好。所以，请诚实地对待自己的内心。
现在你可能在想，“那太好了，但是我的内心……这简直太不商业化了！真正成功的电影都和我真正喜欢的东西没有关系。”
你可以就此打住了：我拍了一部关于过时技术、气候变化和佛教哲学的电影，其中的对白完全引用了法国导演罗伯特·布列松（Robert Bresson）和才华横溢（但不太出名）的德国作家W. G. 席伯德（W. G. Sebald）。你知道吗？这就是这部电影脱颖而出的原因。
好消息来了：你不是在拍《蜘蛛侠》（Spider Man）。你不必吸引所有人，如果你试图这么做的话，你会毁掉所有拍摄优秀电影的机会。
相反地，你要沉迷其中，要与众不同，要诚实。忠于你自己奇特的、独特的、怪异的爱好，并为之庆祝。专注于真正让你感到兴奋的事情。世界上有很多人和你一样热爱这些东西，他们会永远爱你，因为你为他们发声。
这个世界已经够乏味的了。我常想，如果你正在写一个剧本，要是它没有在某种程度上吓到你，那它就没有生命力。大胆些吧。作为作家，我们的局限性常常在于我们作为人类的恐惧，所以让我们鼓起所有的勇气，直面恐惧。写点那些让你脸红的东西。让你的剧本成为一个奇特的、充满活力的、有激情色彩的东西，从来没人见过，甚至是吓到你的东西……相信我，如果你这么做的话，你的剧本会脱颖而出。
漂移的重要性
这看起来像是绕道而行，但请耐心听我说完，因为要做出秀的创造性作品，不按常理出牌往往是至关重要的。人们很容易过分关注电影的终结果（奖项！好评如潮！我的天才终将被认可！）。偶尔做做白日梦没什么问题，但我们的注意力应该真正放在日常旅程中。当然，我们有一个试图到达的目的地，但我们到达的方法是走过这条路，一步一个脚印，而如果我们在路上保持开放的态度，尤其是在我们刚开始旅程的时候，我们常常会发现一些美妙而意想不到的弯路，它们会将我们的作品提升到一个新的高度。
法国的情境主义者们创造的词语“漂移”（dérive）总结了这一点。基本上，这是一种漫无目标的行走，一种由你的奇思妙想绘制出来的行走，一次让你在潜意识的指引下探索一座城市的漫步。如果你是一名编剧，请允许自己享受这种“漂移”的工作方式。不为特别的原因，去当地的图书馆浏览书籍，去看一部你平时不会去看的电影，走进大自然，去博物馆，逛逛旧货商店或跳蚤市场。满足你的好奇心，让它成为你创造力的向导。越能接触到自己内心深处的激情，你就越有可能写出一部真正独一无二的剧本。
那么，是否你照做了，就会写出一个完美剧本呢？无人能对此做出保证。但是你将写出一个活生生的剧本，而它就已经比现有的90%公式化的、死气沉沉的剧本更优秀了。
