【编辑推荐】
书中以基础到进阶的方式系统讲解了珠宝设计手绘技法，着重强调精细的手绘表现技法和空间想象能力，通过塑造合理的空间想象及推理能力，为之后的创意设计奠定扎实的基础。本书除了较全面地展示宝石和金属的绘制技巧，在透视关系和三视图这两个部分做了非常详尽的讲解，也是本书的重要亮点之一。
本书系统地讲解了珠宝设计手绘的各方面知识，涵盖素面宝石和刻面宝石以及各类金属绘制表现，同时还示范了高级珠宝设计成品的画法与表现，包括：项链、戒指、手镯、手链、耳饰、胸针等，完美呈现设计理念。
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【内容简介】
本书结合作者多年来的珠宝设计教学经验以及在珠宝设计行业实践工作，总结出一本非常全面的珠宝手绘方法，本书着重强调精细的手绘表现技法和空间想象能力，细腻的线条和饱满的色彩能让作品更加趋于真实，通过塑造合理的空间想象推理能力，为之后的创意设计奠定扎实的基础。同时一幅好的作品，合理的结构是基本的，所以学习透视关系和三视图是非常重要的。本书除了较全面地展示宝石和金属的绘制技巧，在透视关系和三视图这两个部分做了非常详尽的讲解，也是本书的重要亮点之一，能够系统的帮助大家建立并夯实这项设计基本功。
本书系统地讲解了珠宝设计手绘的各方面知识，涵盖素面宝石和刻面宝石以及各类金属绘制表现，同时还示范了高级珠宝设计成品的画法与表现，包括：项链、戒指、手镯、手链、耳饰、胸针等，完美呈现设计理念。
【作者简介】
夏凡
毕业于中央美术学院、EAC法国艺术文化管理学院MBA
Fanlection时尚轻奢首饰主理人
中国高级珠宝手绘教学带头人
北京天泽文化艺术基金会副秘书长
【媒体评论】
这是一本讲解详细且系统的珠宝设计手绘技法书，书中的案例全面且具有代表性，能够很好地帮助读者学习，逐步提高自身的绘画与设计水平，是一本非常棒的珠宝设计手绘书。
——意大利米兰ADOR设计师协会理事 Maria Grazia Di Giandomenico
本书是一本珠宝手绘技法大全，书中收录了夏老师十几年磨砺的成果，书中的案例绘制技法娴熟，有着很强的艺术表现力，非常适合珠宝设计初学者阅读，可以帮助他们在极短的时间内掌握多种绘画技法。对于资深珠宝设计师来说，这是一本可以随时拿来查阅的技法宝典。
——中国美术学院创新设计学院副教授、当代首饰艺术家 黄晓望
历时两年，夏凡老师不仅对书中的内容进行不断的思考、打磨，同时也将书籍本身也塑造打造成了一件精雕细琢的艺术品，令人让人赏心悦目，让人爱不释手。
对珠宝设计爱好者来说，这是一本难能可贵的技法全书。一册在手，拿起画笔，佐以热爱、耐性与坚持，你就可以叩开珠宝设计的大门。
——EAC法国艺术文化管理学院中国区校长 包海鹰
夏老师是珠宝设计界不可多得的明星，她不仅绘画技法精湛，创意设计独特生动，更重要的是，她将珠宝设计这个看似天马行空的专业，总结提炼为有逻辑、有体系、有传承的课程。这本书不仅能让更多人对珠宝设计感兴趣，还能帮助专业人士提高设计与绘画水平。
——北京设计学会，珠宝首饰设计专业委员会主任 石砚
这是一本内容非常完整的珠宝设计手绘技法教辅书，夏凡老师传承抓住了法式高级珠宝效果图表现的精髓，全书涵盖珠宝设计常用的各种材料及效果表现技法，既适合零基础的初学者参考学习，又能帮助设计学科的学生提升专业技能。
——珠宝设计职业导师，HCDart国际艺术教育中心院长 魏开君
这是一本系统且全面的珠宝设计手绘技法工具书，无论是手绘爱好者，还是专业人士都很值得阅读。
——吉林艺术学院首饰设计系讲师 吴越卓
【目录】
Part 1
珠宝设计与艺术
1.1 关于设计和艺术 \ 2
1.2 珠宝设计师 \ 2
1.2.1 商业珠宝设计师 \ 2
1.2.2 独立珠宝设计师 \ 3
1.3 艺术首饰 \ 3
1.4 珠宝和首饰 \ 5
1.5 手绘珠宝设计图的意义 \ 5
Part 2
绘画工具与使用技巧
2.1 铅笔和橡皮 \ 8
2.1.1 铅笔 \ 8
2.1.2 橡皮 \ 8
2.2 卡纸 \ 9
2.3 硫酸纸 \ 9
2.4 水粉或水彩 \ 10
2.5 白色墨水 \ 11
2.6 绘图模板 \ 11
2.7 云尺 \ 13
2.8 勾线笔 \ 13
2.9 L形尺和网格尺 \ 15
2.10 手撕胶带 \ 16
2.11 颜料盒和涮笔筒 \ 16
2.12 针管笔 \ 17
2.13 试色纸 \ 17
Part 3
刻画宝石的结构
3.1 宝石的琢磨工艺 \ 20
3.2 宝石的实际尺寸和克拉对照表 \ 22
3.3 珠宝设计绘图注意事项 \ 23
3.4 圆形切工 \ 23
3.4.1 圆形切工的结构 \ 23
3.4.2 圆形切工的结构绘制（一） \ 24
3.4.3 圆形切工的结构绘制（二） \ 25
3.4.4 圆形切工的结构绘制（三） \ 26
3.4.5 圆形切工的简易结构绘制 \ 26
3.5 椭圆形切工 \ 27
3.5.1 椭圆形切工的结构 \ 27
3.5.2 椭圆形切工的结构绘制 \ 28
3.5.3 椭圆形切工的简易结构绘制 \ 29
3.6 梨形（水滴形）切工 \ 30
3.6.1 梨形（水滴形）切工的结构 \ 30
3.6.2 梨形（水滴形）切工的结构绘制 \ 30
3.6.3 梨形（水滴形）切工的简易结构绘制 \ 31
3.7 马眼形切工 \ 32
3.7.1 马眼形切工的结构 \ 32
3.7.2 马眼形切工的结构绘制 \ 32
3.7.3 马眼形切工的简易结构绘制 \ 33
3.8 三角形切工 \ 34
3.8.1 三角形切工的结构 \ 34
3.8.2 三角形切工的结构绘制 \ 34
3.8.3 三角形切工的简易结构绘制 \ 35
3.9 枕形切工 \ 35
3.9.1 枕形切工的结构 \ 35
3.9.2 枕形切工的结构绘制 \ 36
3.9.3 枕形切工的简易结构绘制 \ 36
3.10 心形切工 \ 37
3.10.1 心形切工的结构 \ 37
3.10.2 心形切工的结构绘制 \ 37
3.10.3 心形切工的简易结构绘制 \ 38
3.11 祖母绿形切工 \ 39
3.11.1 祖母绿形切工的结构 \ 39
3.11.2 祖母绿形切工的结构绘制 \ 39
3.12 雷迪恩形切工 \ 40
3.12.1 雷迪恩形切工的结构 \ 40
3.12.2 雷迪恩形切工的结构绘制 \ 40
3.13 阿斯切形切工 \ 41
3.13.1 阿斯切形切工的结构 \ 41
3.13.2 阿斯切形切工的结构绘制 \ 42
3.14 长方形和梯形切工 \ 42
3.14.1 长方形和梯形切工的结构 \ 42
3.14.2 长方形切工的结构绘制 \ 43
3.14.3 梯形切工的结构绘制 \ 43
Part 4
刻面宝石的效果图绘制技法
4.1 刻面宝石的上色原理 \ 46
4.1.1 宝石的明暗关系 \ 46
4.1.2 宝石的上色技巧 \ 46
4.2 钻石的上色绘画技法 \ 49
4.2.1 钻石 \ 49
4.2.2 祖母绿切工白钻 \ 50
4.2.3 圆形切工白钻 \ 51
4.2.4 心形切工白钻 \ 52
4.2.5 阿斯切形切工白钻 \ 53
4.2.6 梨形（水滴形）切工白钻 \ 54
4.2.7 雷迪恩形切工黄钻 \ 55
4.2.8 圆形切工黄钻 \ 56
4.2.9 公主方形切工白钻 \ 57
4.3 蓝宝石的上色绘画技法 \ 58
4.3.1 蓝宝石 \ 58
4.3.2 枕形切工蓝宝石 \ 59
4.3.3 圆形切工蓝宝石 \ 60
4.3.4 梨形（水滴形）切工蓝
宝石 \ 61
4.3.5 三角形切工橙色蓝宝石 \ 62
4.3.6 三角形切工粉色蓝宝石 \ 63
4.4 红宝石的上色绘画技法 \ 64
4.4.1 枕形切工红宝石 \ 64
4.4.2 心形切工红宝石 \ 65
4.4.3 梨形（水滴形）切工红
宝石 \ 66
4.5 碧玺的上色绘画技法 \ 67
4.5.1 碧玺 \ 67
4.5.2 枕形切工卢比来碧玺 \ 68
4.5.3 雷迪恩形切工西瓜碧玺 \ 69
4.5.4 椭圆形切工帕拉伊巴碧玺 \ 70
4.5.5 马眼形切工茶色碧玺 \ 71
4.6 不同种类的刻面宝石的上色绘画
技法 \ 72
4.6.1 枕形切工紫水晶 \ 72
4.6.2 马眼形切工沙弗莱 \ 73
4.6.3 祖母绿形切工祖母绿 \ 74
4.6.4 梨形（水滴形）切工海蓝宝石 \ 75
4.6.5 雷迪恩形切工海蓝宝石 \ 76
4.6.6 三角形切工尖晶石 \ 77
4.6.7 枕形切工锰铝石榴石 \ 78
4.7 配石的上色绘画技法 \ 79
4.7.1 配石的绘画表现 \ 79
4.7.2 梨形（水滴形）配钻的绘制方法 \ 79
4.7.3 配石的光影关系 \ 80
4.7.4 配石透视角度的表现方法 \ 82
4.7.5 排镶圆形小钻绘制方法 \ 83
4.7.6 排镶祖母绿形小钻的绘制方法 \ 84
4.7.7 群镶圆形小钻的绘制方法 \ 85
Part 5
素面宝石的绘制方法
5.1 素面宝石的上色原理 \ 88
5.1.1 通透型素面宝石 \ 88
5.1.2 不通透型素面宝石 \ 88
5.1.3 宝石高光的各种形态 \ 88
5.2 不同种类素面宝石的上色
技法 \ 89
5.2.1 蓝宝石 \ 89
5.2.2 琥珀 \ 90
5.2.3 星光蓝宝石 \ 91
5.2.4 星光红宝石 \ 92
5.2.5 金绿猫眼石 \ 93
5.2.6 葡萄石 \ 94
5.2.7 发晶 \ 95
5.2.8 月光石 \ 96
5.3 不通透型素面宝石的上色
技法 \ 97
5.3.1 红珊瑚 \ 97
5.3.2 珊瑚枝 \ 98
5.3.3 粉珊瑚花 \ 99
5.3.4 青金石 \ 100
5.3.5 蜜蜡 \ 101
5.3.6 绿松石 \ 102
5.3.7 白欧泊 \ 103
5.3.8 火欧泊 \ 104
5.3.9 黑欧泊 \ 105
5.3.10 和田玉 \ 107
5.4 翡翠 \ 108
5.4.1 翡翠平安扣 \ 109
5.4.2 翡翠观音 \ 110
5.4.3 满绿翡翠观音 \ 112
5.4.4 翡翠四季豆 \ 113
5.4.5 翡翠佛像 \ 114
5.4.6 翡翠树叶 \ 115
5.5 珍珠 \ 116
5.5.1 白珍珠 \ 117
5.5.2 粉紫色珍珠 \ 118
5.5.3 金珍珠 \ 119
5.5.4 黑珍珠 \ 120
5.5.5 海螺珠 \ 121
5.5.6 异形珍珠 \ 122
Part 6
金属的质感与表现
6.1 金属质感的表现 \ 124
6.2 珠宝设计中的金属 \ 125
6.2.1 从金属配比上区分 \ 125
6.2.2 黄色的金属 \ 126
6.2.3 白色的金属 \ 127
6.2.4 玫瑰金 \ 128
6.2.5 钛金 \ 128
6.2.6 黑金 \ 129
6.2.7 绿金、蓝金和紫金 \ 130
6.2.8 常见K金的颜色、含金量及组成元素
所占比例 \ 130
6.3 金属上色的注意事项 \ 131
6.4 平面金属的绘制 \ 131
6.4.1 平面金属绘制解析 \ 131
6.4.2 片状曲线白色金属 \ 133
6.5 弧面片状金属的绘制 \ 134
6.5.1 弧面片状白色金属 \ 134
6.5.2 波浪形白色金属片 \ 135
6.5.3 K黄金凸面片 \ 136
6.5.4 K白金凸面片 \ 137
6.5.5 黄金凹面金属片 \ 138
6.5.6 黑金凹面金属片 \ 139
6.5.7 玫瑰金凹面片 \ 140
6.6 金属表面处理工艺的绘制 \ 141
6.6.1 金属拉丝工艺 \ 141
6.6.2 金属弧面镂空工艺 \ 142
6.6.3 金属抛光工艺 \ 143
6.6.4 金属锤纹工艺 \ 144
6.7 不同造型金属的绘制 \ 145
6.7.1 麻绳状黄金 \ 145
6.7.2 凹麻花状黄金 \ 146
6.7.3 水滴形玫瑰金 \ 147
6.7.4 椭圆形黄金环 \ 148
6.8 相同造型不同色彩的金属的
绘制 \ 149
6.8.1 树叶状金属 \ 149
6.8.2 玫瑰金O字链 \ 150
6.8.3 白金O字链 \ 151
6.8.4 黄金O字链 \ 152
6.8.5 黄金十字链 \ 153
6.8.6 玫瑰金十字链 \ 154
6.8.7 白金十字链 \ 155
6.8.8 凹面字与凸面字黄金牌的抛光、
喷砂和拉丝效果的绘制 \ 156
6.8.9 金属平安扣 \ 157
Part 7
透视的原理与运用
7.1 关于透视 \ 160
7.1.1 透视的起源 \ 160
7.1.2 什么是透视 \ 160
7.1.3 中西方透视的区别 \ 161
7.2 透视的基本原理 \ 162
7.3 透视的观察方式与视角 \ 163
7.3.1 透视的观察方式 \ 163
7.3.2 双眼视线下的单眼透视 \ 164
7.3.3 视角的选择 \ 164
7.4 透视的组成 \ 165
7.5 透视的种类 \ 166
7.5.1 零点透视 \ 166
7.5.2 一点透视 \ 166
7.5.3 两点透视（成角透视） \ 168
7.5.4 三点透视 \ 170
7.5.5 曲面透视 \ 171
7.5.6 曲面透视在珠宝设计中的应用 \ 172
7.6 通过透视规律绘制圆形 \ 173
7.6.1 绘制圆形 \ 173
7.6.2 绘制正圆 \ 173
7.6.3 12点画圆法 \ 174
7.7 绘制有透视关系的平面图 \ 175
7.7.1 一点透视关系中的正方形 \ 175
7.7.2 两点透视关系中的正方形 \ 176
7.8 珠宝设计中的建模 \ 177
7.8.1 一点透视首饰建模步骤解析 \ 177
7.8.2 两点透视首饰建模步骤解析 \ 178
7.9 运用透视规律绘制戒指 \ 179
7.9.1 不同角度戒指的绘制 \ 179
7.9.2 一点透视的宽窄戒指建模步骤
解析 \ 180
7.9.3 两点透视戒指建模步骤解析 \ 185
7.9.4 弧面戒指建模步骤解析 \ 187
7.9.5 凹面戒指建模步骤解析 \ 188
7.9.6 上宽下窄戒指建模步骤解析 \
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亲爱的读者，本书终于和大家见面了。这是一本面向珠宝设计师及对珠宝设计感兴趣的初学者的手绘技法工具书。
珠宝设计是一门集工艺和美学设计于一体的学科，本人有幸于中央美术学院首饰设计专业学习，并以此为起点进入这个行业。自2008年入行以来，随着个人的探索与成长，见证了行业的飞速发展。珠宝设计这门课程在西方国家有着非常完善的教学体系，当我亲眼看到Van Cleef & Arpels的手绘师画出大牌珠宝广告中的手绘图时，在赞叹其纯熟技法的同时也坚定了学好这项技能的决心。
从2016年建立夏凡高级珠宝手绘工作室以来，在帮助相关公司和企业解决珠宝设计需求的同时，开设了珠宝设计手绘的相关课程，课程涵盖了手绘表现技法和设计创意思维。自课程开设以来，吸引了来自全国各地的珠宝专业人士前来学习，甚至远在法国、美国、比利时、澳大利亚的海外华人也专程回国来到我们的课堂进行学习，并屡获国内外多个赛事奖项。
本书着重强调精细的手绘表现技法和空间想象能力，细腻的线条和饱满的色彩能让作品更加趋于真实，通过塑造合理的空间想象推理能力，为之后的创意设计奠定扎实的基础。在创作的过程中，设计者需要将大脑中天马行空的想象导出并呈现在纸上。一幅好的作品，合理的结构是基本的，所以学习透视关系和三视图是非常重要的。虽然现在越来越多的三维软件可以辅助我们进行创作，但是设计的基本功永远是一名创作者的必修课。本书除了较全面地展示宝石和金属的绘制技巧，还在相应章节下了很大的功夫，帮助大家建立并夯实这项设计基本功。
感谢在本书写作过程中给予我支持的家人、学生和朋友；感谢中国美术学院的黄晓望老师、魏开君老师对本书的大力支持；感谢远在意大利的Maria Grazia Di Giandomenico女士、法国EAC艺术文化管理学院的同学和老师的大力支持；感谢北京设计学会珠宝首饰设计专业委员会的石砚主任；感谢电子工业出版社的王薪茜编辑。欢迎大家和我进行学术探讨，提出宝贵意见，共同学习和成长，为行业助力，为珠宝设计行业增光添彩！
【书摘与插画】
