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- 著名时尚摄影师全程拍摄，绝美再现vintage珠宝的流光溢彩
- 高品质精美印刷，180°可平摊装帧，收藏级的视觉体验
【内容简介】
本书为胸针收藏家郑莺燕女士与清华大学艺术博物馆联合举办的2022年特展“铭心——20世纪胸针艺术”图录。展览藏品全部由郑莺燕提供，共143组/938件胸针作品，配合数十幅海报等图像资料，全面展现vintage胸针的发展历程。
全书分为6个单元，以藏家视角系统梳理解读vintage胸针的百年时尚之路。特邀各大时尚杂志御用摄影师文立明全新拍摄所有藏品。近1000幅高清大图，超大开本高品质精美印刷，还原vintage珠宝的流光溢彩，带来极致视觉体验。
【作者简介】
郑莺燕，本科就读于中国传媒大学播音系，研究生就读于英国诺丁汉特伦特大学文物保护和博物馆学专业。曾在中央电视台担任主持人18年。畅销书《货币战争》系列总策划和出品人，畅销15个国家1000万册。环游世界5年中，策划互联网视频栏目《鸿观》和《潜流》，《鸿观》成为了优酷历史上流量首度破亿的自制类栏目。作为创始人，联合140位知名主持人创建公益项目“美声图书馆”，音频作品共800部，捐赠给全国中小学生免费使用。致力于vintage胸针收藏，2022年，清华大学艺术博物馆举办特展《铭心——20世纪胸针艺术》中，所有展品全部来自郑莺燕，并创下了清华大学艺术博物馆建馆以来的展品数量纪录。
【媒体评论】
超多经典套系及完整海报组，时间线从20世纪20年代一直到90年代，非常完整体系化地展示了20世纪 vintage首饰艺术发展脉络与风貌变迁。近1000件经典 vintage胸针、相关配饰及50余文献资料，全部甄选自 Vintage藏家郑莺燕女士的个人珍藏。——那朙朙@小红书
从小小的vintage胸针作为切入点，纵览欧美20世纪的历史变迁。展出的中古胸针也都清楚写明了年代材质和品牌，还有设计手稿和当年的海报。胸针折射的光芒隐藏着时代的沉浮。——BaDMoOd@小红书
选品件件精品，都是一系列的代表性的选品，时代年代横跨20世纪20年代至90年代，覆盖着Vintage胸针发展历程的各个阶，向我们呈现一个系列的精品与时尚珠宝的神形，里面承载的更是时代的凝固跟vintage在每个时代的刻印及表达的珠宝精神。——ruvnyvtg@小红书
非常好的一个展，强烈推荐！策划精心，展品丰富，好多都是只能在册子上见的。每一件都充满巧思，题材广泛，材质也很多样，贯穿20世纪的发展脉络，见证了一个时代的优雅。——花间@小红书
郑莺燕女士，做了一件很多人想做没有做成的事！——JolieVintage@小红书
【目录】
颤抖心光1920s—1930s
暗夜心芒1940s
密镶心花1950s
绽放心火1960s
叛逆心潮1970s—1980s
风尚心流1990s
【前言】
“脚步不能到达的地方眼光可以到达，眼光不能到
达的地方精神可以到达。”
——雨果
格物致知。即器见道。器物的神形往往投射出人的性情，闪烁着时代的光影与印记。每一件器物都承载着一帧年华，一段思量。历史的沉浮与跌宕若隐若现，文明的交融与对话萦绕耳边，一个所谓的时代群像后往往是通过器物得以窥见。
历史是什么？雨果给出的回答是：“是过去传到将来的回声，是将来对过去的反应。”
从远古到中世纪，再到现代，千百年来，胸针见证了时代的更迭，胸针的工艺和题材也随之变化，一直到文艺复兴时期，现代胸针的雏形开始成型，当时的胸针题材主要围绕宗教，仅仅是上流社会的专属。
胸针的历史可以追溯到青铜时代。19世纪中期维多利亚时代，其早期以自然、花卉、浮雕、爱心为题材的胸针浪漫而轻快。1861年维多利亚女王的丈夫阿尔伯特亲王去世，悲痛的女王独自度过了四十年的时光。因此这一时期的胸针设计也变得更为沉重，将头发和肖像嵌入胸针，以示对所爱的人的怀念，逐渐成为当时的流行趋势。20世纪初，在法国逐渐兴起的“新艺术运动”（ArtNouveau）开启了一种新的装饰艺术风格，它开始拥抱自然、花卉、动物、蝴蝶、昆虫，还有虚幻的仙女和美人鱼。直到次世界大战拉开帷幕，装饰艺术（ArtDeco）闪亮登场，受到立体主义和野兽派的影响，装饰艺术的色彩更为明亮，并采用机械式的、几何的、纯粹装饰的线条呈现时代美感，远东、中东、希腊、罗马、埃及与玛雅等古老文明的物品或图腾都成为其素材来源。
胸针之于女性，象征大过于装饰，因为它是所有饰物中不和女性身体发生接触的特例。而即便高贵如女皇，在佩戴胸针时也必须谦卑俯首，那时往往会有一阵微微的眩晕，因为，你看到的是你心上的自己啊。”这是奥地利作家斯蒂芬·茨威格在小说《艾利卡埃·瓦尔德之恋》中写下的一段话，它恰到好处地道出了女性和胸针之间耐人寻味的关系，也道出
了胸针有别于其他珠宝的特别与动人之处。
萧条的30年代、硝烟四起的40年代、纯金50-60年代……时代的脚步从未停歇。时尚
也在潮起潮落中更迭。当厌倦了浮华的人们邂逅Vintage，如获珍宝，那不仅是出于复古的情怀，更是因为作为一件器物，Vintage是时光好的记录者。它的瑕疵，就像饱经风霜的银丝与鬓角；它有故事，无声地述说着她所来自的时代和过往的因缘际会。
2013年去罗马录制节目，我偶遇一位老奶奶，意大利式的慵懒与老人身上戴的那枚极精致的胸针形成了对抗性的反差，那枚胸针的材质并不名贵，但造型和形态中满溢着灵动。
这一次的“遇见”为我打开了收藏Vintage胸针的大门。我惊叹于一枚Vintage胸针的艺术价值居然丝毫不亚于一件绘画或者雕塑。慢慢地，我开始收藏并痴迷于这种轻古董。在突如其来的新冠疫情之前，曾经只要有机会，我就开始说走就走的旅行，在巴黎的古董市场、伦敦诺丁山每周六的市集，寻寻觅觅，我有缘遇见了一枚枚打动我的胸针，她们述说着各自的故事，和历史。
行走了很多国家，很多城市，我愈发真切地感受到了现代文明对古代文明的传承，以
及冲撞——在埃及，我在古文明的辉煌与现代埃及的无序中感受到了强烈的幻灭感；在伊朗，我依旧能看到波斯帝国昔日的辉煌；在印度，一脚天上，一脚地下，生命的轮回在一天之内便可阅尽；在瑞典，我感受到了对于船文化的崇拜。我参观了瓦萨号沉船博物馆，由于波罗的海盐度很低，加上瑞典造船橡木品质，经历了近400年，这艘世界上的沉船战舰被打捞上来竟还未被阳光腐蚀。市政厅、教堂、机场等著名建筑的屋顶都像是倒扣的船底，当我为“翻船”而困惑时，得知倒扣的船底对于维京人而言意味着永远的避风港，因为维京人靠岸夜宿，就是把船拉上岸倒扣过来当帐篷，船就是家。
这些意料之外让每一次行走趣味丛生，也让我对历史更加迷恋，敬畏。正如歌德所言，“历史给我们好的东西就是它所激起的热情。”
时尚是一个轮回。兜兜转转，循环往复。曾经被无情的大工业流水线打败的那些Vintage珠宝品牌，又在人们对美好旧时光的执念中卷土重来，带着岁月洗礼后的温存的光芒，温暖而落落大方，静静地诉说着过往，和那些曾经的相遇。
在这些复古图腾般的旧日经典中，我曾迷失，曾顿悟，曾欢喜。我迫不及待地探寻，走近，我很欣慰自己并没有止步于器物令人惊叹的制作工艺和繁复的设计，让我着迷和兴奋的是它背后的人，是历史与文明。它是鲜活的，有温度的。
我试图用文字、图片以及展览的形式去梳理这些年有缘相见的器物，梳理背后的文明与历史。这是我作为一个中国人，与百年前的西方设计师、手工匠人和他们所承载的时代展开的一场跨越时空的对话，是来自东方视角的解读与致敬。
“卿云烂兮，糺缦缦兮。日月光华，旦复旦兮。”听，那是穿越百年的回响。
