【编辑推荐】
被“自然纪录片之父”大卫·爱登堡赞誉的摄影师，阿特·沃尔夫全新作品集，为世界呈现91张“动物迁徙”主题的大师级作品
本次摄影师耗费约30年，跨越全球7个大洲，追踪55个物种的不同种群，用艺术的感知力记录动物迁徙的美妙图案，用照片留住自然生命的壮丽与脆弱。
畅销科普作家撰文，“纪录片”般的真实代入感，沉浸式汲取自由与勇敢的力量
每个物种都配有科普知识解说，以及作品拍摄故事，深入浅出，方便读者理解动物迁徙行为。
突破自然摄影和艺术摄影的界限，用全新艺术视角记录生命跋涉之美
翻开这本画册，不仅可以欣赏大自然的壮丽景色，还可以细细感受庞大种群悬挂在陆地上、天空中、海洋中的纤细线条，如同荷兰艺术家埃舍尔作品中的图案构成。自由而勇敢的气息次这么扑面而来，献给地球上的每一位梦想家。
先进且多样的摄影技术，适配度舒适的装帧设计，视觉上极富震撼力
大手笔制作，含珍贵的胶片摄影作品，以及大量航拍、潜水镜头，摄影师足迹遍及世界各个大陆和海洋，一切为了捕捉触动人心的那一秒。书籍采用横开本设计，使“迁徙”画面的延伸感、空间感、动态感展现得淋漓尽致，仿佛置身其中，视觉上极富震撼力。
【内容简介】
91幅震撼人心的动物迁徙影像
跨越7个大洲，追踪55个物种的不同种群
致敬生命的坚韧与奇迹！
一本大师级自然摄影师的全新画册，聚焦令人仰望却又难以触手可及的动物迁徙主题，用艺术视角记录跋涉之美。适合自然摄影圈、艺术摄影圈，热衷大自然的大小朋友。
作者带来了91幅震撼人心的作品。这些作品沉淀了数十年科学与艺术的交叉思考，本书是他带着这样的思考走遍全球7个大洲数百个地区后，捕捉到的绝美画面，具有宏大的叙事性和独特的感知力。采用先进的拍摄技术，从万米高空到千米深海，从小小昆虫到海洋巨人鲸类，俯视、平视、仰视，感受这个星球上生命的能量、运动和坚韧精神。文字邀请畅销科普作家撰写，在传递物种信息与拍摄故事的同时，具有纪录片般的真实代入感，图文搭配恰到好处，使观者的理性与感性情绪达到完美平衡。
画册包含大量宽幅及航拍作品，全书采用横开本设计，画面更具震撼力，使“迁徙”的动态感、延伸感、空间感展现得淋漓尽致，仿佛置身其中。
【作者简介】
[美]阿特·沃尔夫 / 摄
阿特·沃尔夫是一位备受推崇的摄影师，在40年的职业生涯中，他曾去往世界每一个大陆和数百个地区拍摄。这些令人惊叹的照片诠释和记录了世界上正在迅速消失的“自然宝藏”，为自然保护者带来了持久的激励。阿特·沃尔夫因其对色彩、构图和透视的把握而得到全世界的认可，他的摄影使命是多方面的——艺术、野生动物保护和新闻都是他作品的内容。
他还是纪录片《阿特·沃尔夫的终极之旅》（Art Wolfe’s Travels to the Edge，豆瓣评分9.1）的主持人，该节目目前在全球都有播放。除了众多的书籍和电视奖项，沃尔夫还荣获过美国年度自然摄影师奖、北美自然摄影协会终身成就奖、美国摄影协会进步奖以及阿尔弗雷德·艾森施塔特杂志摄影奖。他还是英国皇家摄影学会的荣誉会员和国际自然保护摄影师联盟的成员。他住在华盛顿州的西雅图。其摄影画册《地球之美》（Earth is My Witness）中文版由中国国家地理·图书于2018年出品。
[美]芭芭拉·斯利珀 / 撰
芭芭拉·斯伯勒是一位生活在西雅图的科普作家。她去过80多个国家，研究栖息在雨林的灵长类动物，探索野生动物保护区，并为各种出版物收集资料，包括《生活》（Life）、《奥杜邦》（Audubon）、《旅行与休闲》（Travel&Leisure）等。
鸟窝里的猫妖 译
资深野生动物保护工作者，观鸟爱好者，科普作家。出版过科普散文集《那些我生命中的飞羽》，科普小说《守翼》。
【媒体评论】
阿特·沃尔夫的摄影作品，出色地记录了这个世界上令人惊叹的奇观。
——“自然纪录片之父” 大卫·爱登堡爵士（Sir David Attenborough）
阿特·沃尔夫精彩而有艺术表现力的摄影作品，有力地促使了人们改变对自然的态度。
——联合国和平使者 珍·古道尔（Jane Goodall）
【目录】
前言 IV
序言 VIII
作品 2
索引 150
【前言】
前言
也许很多朋友还记得 1994 年出版的那一版《迁徙》，当时，一位名叫拉乌尔·戈夫(Raoul Goff)的年轻印刷工参与了这个项目。今天，拉乌尔已经成为美国图书出版公司Insight Editions 的出版人，我们很高兴能与他合作，将全新的《迁徙》呈现给新的读者。这次并不只是单纯的再版，相反，它几乎是一件全新的作品一一我们采用技术拍摄了新的影像。
自1978 年我的本书《美国太平洋西北区和阿拉斯加的印第安篮子》（Indian Baskets ofthe Pacife Northwest and Alaska）出版以来，我已经为几十本书提供过摄影照片，每次都有不同的主题，每一本书都源于不同的兴趣。例如，我关于北美猫头鹰的书初源自我在西雅图公园独自拍摄一只小猫头鹰的经历。我被这只猫头鹰迷住了，近距离观看它让我非常兴奋，从那时起，猫头鹰作为拍摄对象深深吸引了我。我花了 9 年时间研究猫头鹰，并参与出版《猫头鹰的生活和行为》（Ows; TheirLifeand Behavior，1990）一书。
《大地之光》 (Lighton the Land，I99I)的成书过程大致相同。我在1984年参加“天涯海角” (ultima Thule)珠朗玛峰探险队时，越发对景观摄影感兴趣。我受到启发，围绕这一主题开发了一个项目一-我在世界各地旅行时，开始记录那些简约、明快的风景。我花了8年时间收集《大地之光》里的摄影作品，一路上我经历过坎坷与混乱，也见识过崇高与伟大。
有趣的是，《迁徙》这本书始于《猫头鹰的生活和行为》和《大地之光之前。当我还是华盛顿大学艺术专业的学生时，我在设计课上接触到了莫里茨·科内利斯·埃舍尔（Maurits Cornelis Escher）的作品。埃舍尔对我的作品，以及我感知正、负空间方式的影响比任何艺术家都大。他运用动物装饰图案，将鱼类、鸟类、爬行动物和昆虫融人精妙的风格设计中;有机形态的流动变化既迷人又舒缓。 那时我就在想——如果我的照片能拍出埃舍尔的马赛克作品那样的风格，我会不顾一切去这么做。
在过去的几十年里，我看到过庞大如云的鸟群、蹄声如雷鸣的兽群和飞舞的昆虫群，并用各种方式拍摄了下来。我曾乘过直升机、机动滑翔飞翼和飞机，坐过小船和独木舟，也曾涉水于凯门鳄出没的浑浊水域，还曾在南太平洋清澈的海洋中浮潜。每次上天入水，都是因为我想要获得满意的视角拍摄从我面前经过的野生动物创作的图案。
当然，东非是拍摄大规模动物群的地点之一——30 年前如此，如今依然如此。在肯尼亚，我次体验到与年轻的法国飞行员在机动滑翔飞翼上拍照的兴奋和恐惧。当时，这位飞行员被安博塞利国家公园派去对公园境内后一头未被盗猎的犀牛进行空中调查(机动滑翔飞翼是执行这项任务的理想飞行器，因为其机动性比飞机或直升机大得多，也更安静，更易在不F扰目标动物的前提下接近它)。在接下来的三四天里，我们飞越了安博塞利。我能够以相当低的角度拍摄非洲象群和水牛群，以及马加迪湖上的红鹤此后我多次重游肯尼亚和坦桑尼亚的碱湖，有目的地用更好的技术创作新的作品。当然，现在依然存在着和 30 年前同样的隐患——当我们飞过反光的湖面时，由于高度和距离变得难以辨认，可能会迷失方向。
直到几年前我开始认真地为《迁徙》拍摄照片时，我才意识到人类对荒野的渗透程度——连地球上荒凉的地方都有人类的足迹。陆地上的野生动物根本不可能避开人类文明。例如，在北美，只有在少数几个孤立的地区马鹿和北美驯鹿等物种才可以自由活动。在怀俄明州，人们一直在努力保护马鹿迁徙的后栖息地，而阿拉斯加北坡的偏远蛮荒在一定程度上保护了部分驯鹿的栖息地免受人类的影响，但这些是仅存的安全区。这本书的内容很大一部分是由鸟类照片组成的，因为与陆地上的大型动物不同，它们仍然能够遵循本族群的迁徙路线前进。它们有一个明显的优势，那就是能够飞越口密集的区域到达目的地。
所有野生动物栖息地都在迅速减少和碎片化，这限制了它们的种群数量和流动性，也迫使我在它们被“封存”进保护区之前对它们进行记录。这种迁徙的自由，令《迁徙》的书页间充满艺术的韵律。
通过完成《迁徙》这本书，我无比深刻地认识到大量野生动物如何受到人类的摆布，以及发展的迫切需求和生态保护的需要之间脆弱的平衡是如何被破坏的。我在华盛顿州目睹了这样一场典型的斗争：在那里，一项机场扩建计划可能会破坏湿地生境，而这些湿地支撑着每年100万只迁途经此地的禧鹂等候鸟的生存。幸运的是，当地环保组织联合起来成功保护了这一关键地区。类似的故事不胜枚举：美国中西部的7个洞穴为印第安纳蝙蝠 85%的已知种群提供了栖息地——如果没有及时发现，这些洞穴就会开放供人类探索，而这些蝙蝠将会永远消失：在南极洲，我曾见过一整片企鹅栖息地被搁浅船只泄漏的石油淹没；现在，由于不受控制的偷猎，所有野生的大象、犀牛和虑都处于危险之中。我们拥有破坏的力量，也拥有保护的力量——为什么作为同样生活在地球上的物种，我们总是选择前者 ?
作为一本以自然为基础元素的摄影艺术书籍，1994 年出版的版《迁徙》成为了争议的焦点，因为我公开接受了以数字技术来弥合艺术摄影和自然摄影之间的差距。 我在序言中写道：“多年来，当我审查素材时，经常不得不放弃一些照片，因为在这些照片上，一群动物中总有一个会朝错误的方向游荡，从而破坏我想达成的构图。如今，数字技术可以很好地消除这种干扰。在《迁徙》中，我次使用了这项技术，将摄影的艺术发挥到了极致。由于我要做的是一本艺术类书籍，而不是一篇关于自然历史的论文所以我认为使用数字化是完全可以接受的。在一小部分照片中，我强调了动物的图案美感一一就像画家在画布上所做的一样。
著名的照片是封面斑马迁徙的照片。我像其他艺术家一样不断挑战自己的极限，并在这段经历中不断成长。如果我把这本书命名为《墙纸》( Wallpaper)，它可能不会如此富有争议。但有趣的是，当一些摄影师谴责这本书时，设计师和艺术评论家们却共同维护这本书。当然，在自然摄影师的阵营里有这样一种观念:摄影是真实的，不管你把相机对准什么，它都是对现实的纯粹记录。我从不是这种观点的拥歪。仅仅通过取景，摄影师就已经在做主观判断；通过使用长焦或广角镜头，摄影师正在压缩和扭曲图像；摄影师还可以根据使用的胶卷改变图像的颜色。如今，每个原始图像文件都可以通过Photoshop或Lightroom等图像处理软件进行一系列调整，以成为可发布的照片。相机是一种工具，而摄影总是在反映艺术家如何使用这个工具如果一代宗师、“暗室中的明暗主宰者”安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）生活在今天，他也会拥抱数字技术。现在，几乎没有人对这一切感到惊讶。
无论新版还是旧版，《迁徙》融合了的自然摄影技术。视觉上充满刺激，精神上引人入胜，它将读者拉入一个运动和质量“漩涡”。当你翻阅后面的内容时，既可以欣赏大自然的壮丽景象，也可以停下来了解那些庞大种群赖以维系的脆弱基础。如果您有机会支持那些区域、国家或国际的野生动物保护组织，希望您可以参与到保护野生动物的行动中来。
【书摘与插画】
