第四章
归属感之全面思考：
发挥自己和下属的思维优势
一旦规划好了从愿景到行动的路径，明确了组织使命、战略和结构，领导力所面临的挑战就变成了如何引导员工始终处于通往预期目标的状态。
在我对商业领袖的采访过程中，我的一个问题是：面临极不确定性和复杂多变的环境，你如何保证自己的行为对未来的成功是有价值的？其中一位领导者是这样回答的：“你当然没办法预知未来。未来太过复杂，充满了不确定性，根本无法预知。”
“那您怎么做呢？”我问道。
“创造未来。”他说。
我略微有些困惑：“您究竟是怎样创造未来的呢？”
“我不断地实施一些逐渐趋近的动作，直到我 们到达那个‘无法回头’的点。”
以“逐渐趋近”的方式去实现愿景，可以说是达成目标所需要的战略性思维技巧的核心。
沃尔特迪士尼对这项技能做出了完美展示。他运用这项能力，成功建立了一家以创意、创新为基因的公司，并让这家公司持续保持高速发展。我们从他身上可以看到将愿景通过组织和规划转变为具体结果的完整过程。沃尔特迪士尼有富有创意的愿景、高效的商业战略，并能很好地契合大众喜好，这些能力使得他终建立起了一座娱乐帝国。在他逝世后几十年，这座帝国仍然屹立不倒。
迪士尼创作的作品—动画片—恰恰体现了高效领导力的关键特征：有能力将存在于想象中的愿景转化为真实的绩效，并且能给他人的体验带来正面影响。
好领导都是集梦想家思维、实干家思维和批评家思维于一体
沃尔特迪士尼独特天赋中的一个主要元素就是他能够从许多不同的感知位置①探究事物。这一点是迪士尼的战略中非常关键的一个部分，可以从他的一位动画师对于他的这番评论中得以窥见：“……实际上有三个不同的沃尔特：梦想家、实干家和搅局王。你永远也不知道接下来哪一个沃尔特要和你开会。”
不仅仅是迪士尼，任何领导都应该学会从三个视角看待自己的工作：梦想家、实干家和批评家。离开实干家视角而只有梦想家视角，无法将想法变为现实。只有批评家和梦想家视角没有实干家视角，只会陷入纠结。梦想家和实干家视角可以推动事情前进，但没有批评家视角，想法可能就没机会得到完善。而没有实干家和梦想家视角在场的批评家视角充其量只是个“搅局者”而已。
批评家视角的正面作用在于使创意更完善。有个关于某位老板的笑话，他对于自己的创新性思维能力很是自豪，却缺了点实干精神和批评意识。公司员工这么说：“不过一分钟他就能想出来一个点子……但没有一个点子能让公司发展起来。”
高绩效的战略是脚踏实地干出来的。新想法、新目标需要梦想家视角。将想法转变为现实需要实干家视角。过滤风险、优化流程需要批评家视角。
实现战略的每一步都离不开这三种视角，但遗憾的是，这三者通常会互相矛盾而非相互支持。
那么，迪士尼是如何平衡这三种思维或视角的呢？其中的细节值得我们深入探讨，他的做法值得我们学习和效仿。比如，迪士尼如何酝酿他的创意（“梦想家”），如何有条不紊地将创意变成现实（“实干家”），如何发挥自己的批判性思维（“搅局者”）优化各种产品，从而使其成为不朽经典？
在拙作《天才的战略：卷》和《未来的技能》中，我对迪士尼的认知过程进行了仔细研究。限于篇幅，我们在这里没法完整呈现这些细节，但通过迪士尼对其做事方法的阐述，我们还是可以获得迪士尼将梦想转化为现实的大量信息。
迪士尼的做事方法
迪士尼的下述说法可以让我们理解在工作中如何正确运用“梦想家”“实干家”和“批评家”的思维：
“讲故事的人必须能够在脑海里清楚地看到一个故事里的每一个细节。他应该能感受到每一个表达、每一个反应。他应该远离自己的故事，距离足够远，从而能够再看一眼这个故事……看看里面有没有生动的语句……看看里面的人物是否有趣，会不会吸引观众。他还应当试着看看他笔下的人物做的事情有没有意思。”
这段话的部分的关注点是“梦想家”视角和“实干家”视角的关系，而“再看一眼”就是“批评家”的思维了。
1. “梦想家”—创造愿景，即整个故事：“讲故事的人必须能够在脑海里清楚地看到一个故事里的每一个细节。”
2. “实干家”—做出行动，显化头脑中的设想：“他应该能感受到每一个表达、每一个反应。”
3. “搅局者”（批评家）—观察者的位置，局外人的视角：“他应该远离自己的故事，距离足够远，从而能够再看一眼这个故事。”
A. 评估整个项目：“看看里面有没有生动的语句。”
B. 评估每一个角色和关系“看看里面的人物是否有趣，会不会吸引观众。”
C. 评估特定的动作“他还应当试着看看他笔下的人物做的事情有没有意思。”
迪士尼说的“再看一看”指的就是对事件进行“双重描述”。“双重描述”可以给我们提供非常重要的信息，而从单一视角看的话都可能会遗漏这些信息。不同的视角让我们能够对周围的世界进行双重描述，也因而可以深入地感知世界，迪士尼对创作的双重描述给他的作品增添了深度。
有趣的是，“再看一眼”需要 “距离足够远”。如果太近的话，“批评家”可能会受到其他感知位置的过度影响，同时，也可能会过度影响其他的感知位置。如果“搅局者”离“梦想家”和“实干家”太近，可能会限制“梦想家”的愿景，并阻挠“实干家”的行动。
作为实干家，迪士尼的一个天赋就是能够将他的梦想分成便于操作的若干模块并按顺序排列。迪士尼发明了分镜头创作（现在所有大型电影制片人都使用这种方法）。分镜头就像是可视化的电影目录—是代表电影故事情节中关键事件发生顺序的一系列静止图片。分镜头创作在本质上就是对动画过程的分解。在动画制作中，首先要绘制静止的图像来表示某一动作的关键点。通常由首席动画师来绘制这些图片。一旦明确了这些关键的组块，二级动画制作团队就会填充进一帧帧的动作，把上述“里程碑”式的图像联系起来。
“分镜头创作”是进行组织和规划的有力方式，可以在电影制作的任何一个层次加以使用。“分镜头创作”，即将一个事件（或作品）根据关键点进行切块排序的方法，并不仅仅用于电影制作，任何形式的规划都能运用：绘制图表、组织商业项目、培训研讨会、书籍创作、咨询项目、电脑程序，等等。
如果把迪士尼的“讲故事的人”和分镜头创作结合起来，其实就是一个完整的愿景视觉化的过程。
“梦想家”以一切皆有可能的态度专注于“大局”。一般而言，“做梦”的阶段都会以长远的未来为方向。它包含了对于大局以及大的组块的思考，以便形成新的创意和思路。“梦想家”主要的关注点是内容，或者说计划或想法中的“什么”。
在“实现”梦想的过程中，迪士尼梦中的角色开始变成真实的形象，并通过“分镜头创作”将梦想分成不同组块。“实干家”把梦想当成真实的，并开始展开一系列逐渐趋近的行为以真正接近梦想。比起梦想家阶段，实干家阶段更以行动为导向，推动事情朝着未来前进，并且努力在一个较短的时间框架内完成操作。实干家更加注重程序或者操作。它主要的关注点在于“如何”实施计划或想法。
进行批判性评估时，迪士尼要求自己从项目中抽离，从较远的距离，以观众或者顾客的角度“再看一眼”。“批评家”要用合理的标准对项目的不同层面进行评判，且将想法或计划放在各种各样的“如果……会怎样”的场景中进行思考，从而规避可能发生的问题，保证项目的质量。在批评家的阶段，人们需要对战略执行路径进行分析，从而找出可能会出现的问题以及未来需要避开的障碍。在批评家的阶段，既要考虑长期，也要考虑短期，要寻找已经发生的问题和将来可能发生的问题的根源。它的主要关注点集中在计划中的“为什么”上。
战略规划需要反馈回路来评判一系列过度状态并对进程加以管理。迪士尼的梦想家、实干家和批评家形成的思维模式就是一种行之有效的反馈方式，可以界定必须的过渡状态和路径，并指引该路径通往预期状态。