部分 艺术个性与故事（第1章到第3章））涵盖更多关于导演工作及特点的内容。鉴于电影导演是一个真正的戏剧性专家，也探讨了更多关于戏剧性故事的分析和构建方面的内容。
第二部分 电影的创作手段（第4章到第6章）包括电影语法的修订与扩展。本书介绍的并非陈旧的方法，而是新颖而实用的指导，使读者理解电影语言不为人知的渊源。导演通过密切观察周遭的现实，在电影创作中的扮演起“关切的观察者”（concerned observer）角色。然后， 导演可以主动将个人观点放在故事中， 从而超越单纯的技术层面，成为一个有独特表达和风格的故事讲述者（storyteller）。
第三部分 故事及其发展（第7章到第11章）主要探讨如何对一个给定的剧本进行精雕细琢，而不是费力原创一部剧本。这方面的指南书籍早已经存在。
第四部分 美学和作者风格（第12章到第16章）提供了范围很广的调查问卷，重点阐述一个电影项目的审美要求和内蕴潜力的形成。 每个问题都与特定的章节相对应，这样更容易找到解决方案。
第五部分 前期制作（第17章到第27章）提供大量修订和扩展的信息，包括： 表演的基本功、沟通和指导演员、选择演员，还介绍了重要的排练和完善过程。 30个练习提供了表演体验、指导演员的体验，其中既包含即兴表演练习，也有带剧本表演练习。新的列表列出了每次练习侧重的表演原则。
第六部分 制作（第28章到第37章）反映了数字技术越来越广泛地运用，同时探讨了摄制组成员的职责，以及在制作周期中对演员的指导。
第七部分 后期制作（第38章到第44章）反映了数字拍摄领域的发展情况。包括对原创音乐和预先录制的音乐的使用。强调后期制作阶段在极大程度上决定了后成片的流畅度和冲击力，反映出本书作者作为剪辑师的多年功力。
第八部分 职业轨迹（第45章到第47章）结构清晰，开篇便用一个职业的自我评估问卷以帮助读者认识到自己的优势所在。(本书新版将许多附加内容及图表放在了原出版社的网站上，见http://www.focalpress.com/books/details/9780240818450/，有兴趣的读者可以参考。)
准备与执行
你可能想知道为什么一本电影制作书籍在前期制作阶段之前，还要用16 章的篇幅来叙述观念和各种活动。大多数初学者认为，导演只需要了解电影拍摄技巧和制作技术，但这就如同说懂书法就能成为小说家一样荒谬。事实上，观众很少因为画面抖动而拒绝欣赏一部精彩的原创性影视作品。例如，坦率地说，沃纳·赫尔佐格（Werner Herzog）的早期电影只有业余水平，但其独特的视角和鲜明的观点，引发了观众强烈的共鸣。若初学者的银幕故事达不到要求，通常是因为缺乏：
? 故事中的世界和角色的可信度。导演需要对演员和表演、戏剧性结构以及承载电影语言的人类感知过程有更好的了解。
? 整体性、 个性和故事概念中的信念力量。故事需要更强的独创性、 更多的叙事冲击力、以及导演深深感觉到要说的和值得去说的东西。
? 对电影的戏剧性、视觉和听觉形式的设计。这将使它更像电影，而不是戏剧。
本书用简单明了的语言解决了这些大家一直关注的、使用新技术仍无法规避的问题。大多数矢志成为银幕创作者的人，如果对此没有更好的理解，他们将会集中关注电影制作的物质和技术层面的问题。虽然这能让他们做好准备并有效地掌握一门手艺，但如果仅是这样，大多数人想成为一名导演不过是一个幻想。你可以不必走这样的路，本书从页起就不畏艰难地解决这些问题。对于故事片制作的每一个阶段，这本书都清楚明确地告诉你，要把感人的故事放到银幕上，你必须知道些什么，你必须做些什么。
找到你所需要的帮助
在下面这些地方你可以找到所需要的信息：
? 书中每一部分的目录涵盖了电影制作的相应阶段。在那里，你可以找到讨论这些阶段的章节内容概要。
? 重要词汇。
? 参考书目。
? 网站资源。由于网站消失和恢复的速度都出奇的快，所以准备好通过搜索引擎刷新信息来源。在根据某一信息做出决定之前，一定要通过其他信息来源进行反复核对。
致 谢
写作此类书籍的作者都代表着他们所属的团体。本书的许多想法是在芝加哥哥伦比亚学院（Columbia College Chicago） 和纽约大学（New York University） 的教学过程中形成的，因涉及的学生太多，无法在此一一说明。许多尊敬的同事们给了我不可估量的帮助、建议和批评，尤其是哥伦比亚学院影视系的同事们。感谢有助于本版及以之前各版本的学者们：多琳·巴尔托妮（Doreen Bartoni）、罗伯特·布切尔（Robert Buchar）、贾德·切斯勒（Judd Chesler）、吉娜·夏洛克（Gina Chorak）、黛恩·迪耐罗（Dan Dinello）、查普·弗里曼（Chap Freeman）、保罗·赫特尔（Paul Hettel）、T. W. 李（T.W. Li）、艾米莉·瑞博尔（Emily Reible）、乔·史泰福（Joe Steiff）和小迭戈·特雷霍（Diego Trejo, Jr. ），同时感谢曹文华（Wenhwa Ts’ao）、克里斯·佩佩（Chris Peppey）、琼·麦格拉思（Joan McGrath），还要感谢桑迪·卡普里森（Sandy Cuprisin）帮助寻找本书的图片。
我在有过教学经历的国家中曾遇到许多充满教学激情的同事，从他们身上我受益良多；国际影视院校联合会（International Film Schools Association，CILECT）和北美大学影视学会（University Film & Video Association of North America，UFVA）举办的研讨会的组织人员和参会人员也让我受益匪浅。我认为所有人都慢慢感觉到我们已经抓住了在教会年轻人如何拍电影的过程中所涉及的难题。